По алфавиту
По разделам
В 1996 году Хоакин Торрес (Joaquín Torres, 1969) и Рафаэль Льямасарес (Rafael Llamazares, 1970) создали A-cero Joaquín Torres Arquitects для работы над глобальными архитектурными проектами. В настоящее время более 50 профессиональных архитекторов и дизайнеров работают в офисах студии не только в Испании, где расположены два представительства компании, но и за рубежом, в Дубае и в Доминиканской Республике. «Тщательно изучив все потребности клиента, мы начинаем фантазировать, проектировать и, в конце концов, убеждаем заказчика в том, что надо сделать именно так».
Основанная в 2006 году в Мадриде Хуаном Мансанаресом (Juan Manzanares) и Кристианом Сантандреу (Cristian Santandreu), студия специализируется на создании и оформлении архитектурных и городских пространств, реализуя разнообразные градостроительные и интерьерные проекты, а также занимается дизайном мебели, строительством новых и реконструкцией старых зданий, в том числе в области туризма. На счету студии многочисленные проекты для отелей Испании и Франции.
Студия ADN Design была основана в 1990 году по инициативе Карлоса Алонсо (Carlos Alonso), Бриджит Соваж (Brigitte Sauvage) и Карлоса Сан Хосе (Carlos San José). Инновационные начинания, внимательное изучение потребностей и притязаний современного потребителя, эффективное прогнозирование модных тенденций и внедрение интегрированных технологий производства превратили ADN Design в одну из самых передовых консалтинговых фирм в сфере товарного дизайна. По мнению руководства фирмы, товар, как точка соприкосновения маркетинга с производством, должен концентрировать в себе все творческие возможности предприятия. Поэтому так важен проактивный подход к дизайну, способность понять цели предприятия и добиться их наиболее эффективного воплощения в ходе совместной работы.
Айтор Гарсия де Викунья (Aitor García de Vicuña), родился в г. Витория в 1970 году. Изучал промышленный дизайн в Школе дизайна Сан-Себастьяна и в мадридской Школе экспериментального дизайна, параллельно работал над интерьерными проектами. Несколько лет сотрудничал с различными студиях и бюро, а также являлся партнёром и координатором отдела промышленного дизайна в Spiral Comunicación. В 2003 году создал AGVestudio, специализирующуюся на интерьерном, офисном и городском дизайнах.
Air Projects была создана в 2000 году архитектором Инес Родригес (Inés Rodríguez), к которой затем присоединился интерьерный дизайнер Рауль Кампдеррик (Raúl Campderrich). Многопрофильная студия, расположенная в самом центре Барселоны, много и активно работает над реализацией различных проектов как в Испании, так и за рубежом. Актуальный всегда стиль, гармония, использование материалов, которые сами по себе ценны и привлекательны, а также безупречное воплощение являются отличительными чертами работ Air Projects.
Alegreindustrial Studio понимает дизайн как глобальное явление, охватывающее весь процесс разработки новой продукции и предоставления услуг: от выработки стратегии до поиска стиля, от творческого инженерного решения до последующего запуска в производство, всегда с уважительным отношением к пользователю и окружающей среде. Иными словами, речь идёт об экологичной продукции и услугах. Такой стиль работы над проектами превращает студию в связующее звено между заказчиком и производством, наша задача – найти креативные решения, эффективные и долгосрочные. Команда Alegreindustrial Studio состоит из профессионалов в различных областях дизайна, обладающих обширным опытом работы в самых разных видах промышленного производства во многих странах мира.
Алехандро Валдес (Alejandro Valdés) начал свою профессиональную карьеру промышленного дизайнера в Милане и Барселоне, сотрудничая со студиями Bonetto Design и Mario Ruiz. Как дизайнер мебели открыл собственную студию в Барселоне в 2019 году после 10 лет в Lievore Altherr Molina, где разработывал многочисленные коллекции мебели для ведущих дизайнерских брендов. Его стиль отличается сдержанностью и элегантностью форм в поисках вневременных гармоничных решений, демонстрирующих страстную увлечённость дизайном, производством и ремеслом.
Алекс Фернандес Кампс (Alex Fernández Camps) родился в Барселоне в 1972 году. Параллельно с изучением архитектуры занимался живописью, фотографией, художественными инсталляциями, начал работать как промышленный дизайнер. Его проекты получили национальное и международное признание и неоднократно были отмечены различными премиями и призами. В своей работе Алекс основывается не на объектах, а на людях и ситуациях, создавая простые, функциональные и удобные предметы. Дизайнер сотрудничает с мебельными компаниями, а также с производителями светильников и городского оборудования.
Альваро Каталан де Окон (Alvaro Catalán de Ocón), изучал промышленный дизайн в Европейском институте дизайна в Милане (1999-2000), затем закончил с отличием Центральный колледж искусства и дизайна им. Святого Мартина в Лондоне (2000- 2004). В 2004 открыл собственную студию в Барселоне, где разработал светильник LA FLACA, отмеченный премией Design Plus Award (Франкфурт). В 2009 переехал в Мадрид. С 2007 выставляет свои работы в галерее Россаны Орланди в Милане. В 2011 и 2012 создаёт и развивает свой знаковый проект PET Lamp, на основе которого была создана дизайнерская компания-издатель ACdO для выпуска собственных работ студии, через которую дизайнер реализует некоторые свои работы. В каждом новом проекте честное отношение к дизайну и используемым материалам для создания не просто предмета, а новых позитивных ощущений и опыта. Все модели, произведённые с использованием передовых технологий и ручного ремесленного мастерства в разных странах мира, аккуратно и тщательно монтируются в студии, что гарантирует высочайшее качество и долговечность. Работы Альваро Каталана де Окона представлены в экспозициях дизайна музеев и галерей, в том числе в Центре Помпиду и Национальном центре пластических искусств в Париже, Национальной галерее Виктории в Мельбурне и M + в Гонконге. Дизайнер являет обладателем престижных премий и наград в области дизайна.
Получила образование по специальности "изобразительное искусство" в мадридском университете Комплутенсе в Академии изящных искусств в Болонье (Италия). В 2011 году основала собственную студию в Мадриде, которая занимается дизайном и проектами, а также графикой по заказу галерей, учреждений, организаций, а также фестивалей в области культуры. Её работы регулярно выставляются в галереях, дизайнерских центрах и музеях в Лондоне, Милане, Париже, Мадриде, Барселоне, Стамбуле и Брисбане (Австралия). Занимается также преподаванием в университете, будучи директором Food Cultural Lab в Instituto de Empresa проводит консультации по вопросам современной гастрономии и дизайна.
ANDREU CARULLA STUDIO занимается дизайном продукции в средиземноморском стиле. Студию отличает широкий взгляд на дизайн: от создания концепции, поиска новых материалов и производственных процессов до разработки интересных дизайнерских решений, вызывающих улыбку у пользователя.
Международное дизайнерское агентство Anima Design с центральным офисом в Барселоне и филиалами в Сан-Себастьяне (Испания) и Шэньчжэне (Китай) уже более 20 лет реализует проекты промышленного и интерьерного дизайна, работает а разных направлениях, предлагая решения в области сдержанной мобильности, науки и здоровья, разрабатывает электроприборы, инструменты и т.д. Команда студии состоит из специалистов в области инновационных технологий и маркетинга, профессиональных дизайнеров и инженеров, имеющих богатый опыт работы на международном рынке. Клиентами студии являются более 100 компаний, на её счету более 110 зарегистрированных патентов. Более 70% разработок студии идут на экспорт. Работы студии отмечены более чем 60 престижными международными премиями за инновации и дизайн.
Дизайнер на протяжении многих лет сотрудничает с ведущими компаниями в различных областях. Его работы неоднократно выставлялись на международных выставках в Валенсии, Мадриде, Мюнхене, Кёльне, Копенгагене и Милане.
Создатель керамики под маркой Apparatu, дизайнер Хавьер Маньоса, (Xavier Mañosa), 1981 г.р., получил образование в Барселоне по специальностям промышленный (Llotja) и графический дизайн (LA BAU). Представлял свои работы на крупнейших международных дизайнерских выставках, таких как: Международная мебельная выставка в Стокгольме, 100% Design в Токио, ICFF в Нью-Йорке, экспозиция Talents на выставке Tendence (Франкфурт), а также Лондонский фестиваль дизайна (экспозиция современной керамики Handled with care).
Рамон Арнау (Ramón Arnau) и Мариола Реина (Mariola Reyna) основали дизайнерскую студию Arnau Reyna в Валенсии в 2018 году. Дизайнеры создают продукты, устанавливающие связь с потребителем и окружающим пространством на основе простых идей, эволюционирующих в процессе дизайна. Вневременные предметы, разработанные студией, существуют вне сиюминутных тенденций, их авторы верят в стратегическое значение дизайна, видя в нём скрытый инструмент, имеющий фундаментальное значение для компаний для повышения продуктивности и развития бизнеса.
Идеи и их воплощение в проектах студии комплексного дизайна Barbosa Space Projects свидетельствуют о безоговорочном стремлении к развитию и приверженности духу эксперимента, поиске инновационных решений и ставке на максимальное качество. Все работы студии потрясающе современны, несут отпечаток роскоши и заметны своей очевидной эксклюзивностью. Космополитичный стиль студии прекрасно вписывается в общую картину мирового дизайна.
Рамон Бенедито (Ramón Benedito) и Майте Прат (Maite Prat) основали свою студию в 1973 году. Многие крупные испанские предприятия обращаются сюда за помощью. Рамон Бенедито – член Научного комитета Европейского института дизайна (IED), долгое время был консультантом такого же института в Южной Корее, в 1983 году, вместе с Люисом Морильясом (Lluís Morillas) и Жозепом Пуичем (Josep Puig) создал экспериментальную группу Transatlantic, осуществлявшую свои новаторские эксперименты параллельно с выполнением коммерческих проектов на заказ. В 2004 году в Европейском институте дизайна и Шанхайском университете прошла выставка Рамона Бенедито под названием «Формы промышленного дизайна». В 2005 году он принял участие в проекте «Пищевой дизайн» в рамках Миланского триеннале, несколько работ дизайнера было выставлено в Посольстве Испании в Токио.
Студия интерьерного дизайна BLOOMIN DESIGN, работая в разных странах мира, использует лучшие дизайнерские традиции своего родного города, Барселоны. Компания реализует проекты на основе главных базовых принципов: обязательный предварительный тщательный анализ предлагаемого пространства и изучение потребностей клиента, а также истории компании и её окружения, при этом особое внимание уделяется взаимодействию людей между собой. Такой подход позволяет придавать индивидуальность каждому проектируемому объекту. Студия всегда стремится создать что-то новое, подчеркивая достоинства уже существующего, сохраняя значимость лучших традиций и используя инновационный подход. Сочетания богатого опыта и лучших культурных традиций создаёт при коммуникации ощущение близости и гибкости, что способствует позитивному настрою и правильному пониманию потребностей клиента.
Boo in Barcelona - молодая европейская компания, специализирующаяся в трёх областях. Промышленное производство: Boo занимается выпуском большинства своих моделей, а также работает для клиентов. Компания выпускает металлургическую продукции. Издание дизайнерских работ: Boo продвигает свои проекты, а также помогает другим дизайнерам в их творческом поиске. Также студия занимается непосредственно дизайном и созданием моделей под собственной маркой Boo и работает по заказам клиентов.
Студия архитектуры и дизайна с офисами в Барселоне и Лондоне. Все работы, от урбанистических проектов до промышленного дизайна, отличаются превосходным дизайном. В своих решениях фокусируется на разных конструктивных уровнях (город, здание, объект), очень внимательно относясь к окружающему контексту, используя принципы регенеративной архитектуры, увеличивающей ценность недвижимости за счёт адаптивности зданий. Проекты отличаются вневременным стилем, ответственным отношением к окружающей среде и повышенным вниманием к деталям.
Capella García Arquitectura создана в 2001 году в Барселоне Жули Капеллой (Juli Capella) и Микелем Гарсией (Miquel García). Студия занимается архитектурными проектами и комплексным дизайном. Над каждой новой работой, вне зависимости от её масштабов, творческий дуэт трудится с одинаковым энтузиазмом. По словам самих дизайнеров, они ни являются специалистами в какой-то одной области, но им интересно всё, поэтому своим клиентам, которые им доверяют, Капелла и Гарсия предлагают не только конкретные планы и услуги, но и интересные идеи, а также творческий подход. Их страсть – это архитектура и дизайн во всех их проявлениях.
Карлос Тискар (Carlos Tíscar, 1964г.) закончил Валенсийскую школу прикладных искусств (1982 г.) по специальности «промышленный дизайн». Два года спустя дизайнер переехал в Италию, где продолжил учёбу в Миланской политехнической школе. Свою профессиональную деятельность начал в группе Factoría Diseño Industrial (1987 г.). В 1991 стал партнёром в компании Gesto Design Management. В 1993 году Тискар открыл собственную студию. В настоящее время помимо создания коллекций для дома, офисных и общественных помещений дизайнер занимается преподавательской деятельностью. Является президентом Валенсийской ассоциации дизайнеров ADCV (Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana).
Барселонская студия промышленного дизайна CARRASCOBARCELO design studio была создана Давидом и Мигелем Карраско (David y Miguel Carrasco) в 2010 году для разработки оригинальных инновационных решений по индивидуальным проектам. Профессиональных опыт, накопленный дизайнерами за время работы в студии Magma design, а также в компаниях Faladesa и Infinity System, сделал их взгляд на дизайн более глубоким и объёмным, предоставив возможность находить оригинальные функциональные решения по взаимодействию предметного мира и человека. Именно такой подход является залогом успеха их работ.
Дизайнерская студия Ciszak Dalmas основана Андреа Карузо (Andrea Caruso) и Альберто Гоббино (Alberto Gobbino) и имеет офисы в Мадриде, а также Турине, Сан-Паоло и Гонгонге. Студия занимается не только промышленным и интерьерным дизайном, но и ребрендингом и услугами в области коммуникационных кампаний.
Clausell Studio специализируется на промышленном дизайне, консалтинге, также других услугах в области дизайна. В каждом своём проекте студия предлагает высочайшее качество, технически безупречное исполнение и эстетически привлекательное решение, используя самые простые формы и тщательно отобранные материалы. Страстная увлечённость работой, влияние различных стилей и направлений, а также пожелания клиента - всё идёт в творческую топку, из которой в итоге выходят изысканные модели с лёгким средиземноморским акцентом.
Мы создаём интерактивные объекты и индивидуальные пространства для каждого конкретного клиента. Наши работы это не просто статичные объекты дизайна: они растут, развиваются и меняются, взаимодействуя с пользователем через морфологические изаменения и новые ощущения.
CONCEPTO OTOstd – это единство эмоций, идей, проектов, творчества и жизни. За 25 лет существования студии было реализовано множество проектов, в которых эстетическая составляющая вызывает глубокий эмоциональный отклик. Испанские и зарубежные дизайнеры студии вместе с её основателем, возглавляющим эту молодую активную команду, стремятся улучшить всё, к чему они прикасаются. CONCEPTO OTOstd отличает особый взгляд на интерьерный дизайн как на область, в которой ключевую роль играют чувства, поскольку только подключив их к восприятию, можно постичь значение искусства.
Многопрофильная команда CREAM состоит из профессиональных архитекторов, промышленных, интерьерных и ландшафтных дизайнеров. Возглавляют студию архитекторы Элиса Баттилани (Elisa Battilani) и Анхель Сересо Сересо (Ángel Cerezo Cerezo). Для дизайна студии характерны принципы «storyteller», инновационный подход, концептуальность, материальность и лёгкость. Сами себя основатели студии называют ‘designer makers’. Им нравится работать с разными материалами, поэтапно реализуя проекты от создания концепции до комплексного и целостного воплощения в жизнь. Студия разрабатывала уличные светильники для Escofet1886, кинетический фасад для Aguas de Barcelona, а также дизайнерскую металлическую мебель, интерьерные светильники и уличную мебель для многих компаний.
Выпускник лондонского Королевского Колледжа Искусств (Royal College of Art). Закончил магистратуру по специальности искусство и дизайн, специализируется в области текстильного дизайна. Сотрудничал с мировыми текстильными лидерами, такими как Moroso и Ligne Roset. Источник вдохновения видит в обращении к основам, а также в абстракции, повторяемости и случайности. В выборе цвета предпочитает оттенки, вызывающие эмоциональный отклик, как противовес рациональному мышлению.
Кристина Гуардиола (Cristina Guardiola) родилась в Барселоне 1984 году, изучала промышленный дизайн в барселонской школе Eina (Escola de Disseny i Art). Сотрудничала с дизайнерской студией Луки Убера (Luky Huber), среди реализованных ею проектов – работы для elBulli и Escribà, а также опыт в области графического и интерьерного дизайна в качестве фриленсера. Прослушала специализированный курс в Central Saint Martins College of Art and Design (Лондон).
Студия CrousCalogero - это творческий дизайнерский дуэт Франсеска Кроуса (Francesc Crous) и Алессандро Калохера (Alessandro Calogero), появившийся в 2009 году в Барселоне. Профессиональный опыт, накопленный под руководством выдающихся мастеров, а также последующая работа в крупнейших компаниях, позволяют дизайнерам взглянуть на любой проект как с точки зрения разработчика, так и с позиции заказчика. Инновационный опыт даёт возможность совмещать этнографические, маркентинговые и исследовательские аспекты в процессе дизайна. В результате появляется конкурентный продукт, наполенный энергией оптимизма, отличающийся творческим подходом и индивидуальностью.
Команда молодых дизайнеров способна предложить уникальное решение для любого проекта с привлечением самых передовых технологий. Все коллекции Cuarto de mobiliario и созданные компанией дизайнерские объекты отличает незабываемый индивидуальный подчерк.
Создание CuldeSac в 2002 году связано с попыткой замены привычной концепции «студии дизайна» на более современную идею «творческого пространства». Отсюда и многопрофильный характер этого объединения, включающего в свой состав, помимо постоянного коллектива, дизайнеров самого разного происхождения и разной специализации в зависимости от условий конкретного проекта. CuldeSac готов сотрудничать не только с предприятиями, но и с любым человеком, обладающим свежим взглядом на вещи, способным задавать неожиданные вопросы и открывать новые горизонты для научных изысканий. Цель объединения – воплощение в жизнь неординарных предложений, выходящих за рамки узко профессиональной деятельности.
Даниэль Гантес (Daniel Gantes) получил диплом промышленного дизайнера в валенсийской школе дизайна EASD. Поработав в нескольких дизайнерских командах над оригинальными проектами, стал развивать семейное дело. В настоящее время занимается уникальным проектом GANTES1944, в рамках которого появилась концепция "Хорошие кровати" ("Buenas Camas"), объединившая вокруг темы интерьера дизайнеров, журналистов и конечных потребителей.
Deardesign studio была открыта в Барселоне в 2005 году. Занимается созданием уникальных интерьерных пространств, отражающих суть брендов. Студия занимается интерьерным дизайном магазинов, ресторанов, офисов, учебных заведений, а также оформлением выставочных стендов. Предлагаемые решения всегда отличаются актуальным дизайном, гибкостью, функциональностью, учитывают комфорт позитителей. Студия находится в постоянном поиске новых форм, принимаю во внимание меняющиеся условия жизни, В работах используются принципы экодизайна. Среди наиболее значимых проектов: Moritz Concept Store (в сотрудничестве с Jean Nouvel), Canòdrom Parc de Recerca Creativa для мэрии Барселоны, магазины Custo, рестораны в аэропортах для сети Eat&Out Group, университетский проект для UPF Barcelona School of Management, офисы Mobile World Capital Barcelona Fundation. Студия сотрудничает с ведущими мировыми брендами HLVMH Group, Torres, Munich, Custo Barcelona, Nike, Adidas, Burberry, LG Electronics и др, среди её клиентов компании Великобритании, Южной Кореи, Мали, России, Норвегии, Колумбии, Фрации, Италии и Тайваня. Проекты студии отмечены премиями в Испании, Китае, Англии, Германии и США.
Даниэль Гарсия Санчес (Daniel García Sánchez) получил диплом промышленного дизайна в университете Вальядоллида и степень магистра интерьерного дизайна IED в Мадриде. Работал для компаний Estiluz, Repsol и Siemens. Жил в Лондоне и Мехико, в настоящее время проживает в Мадриде, где сотрудничает с разными студиями и разрабатывает собственные проекты.
Сфера интересов этой студии промышленного дизайна очень широка: от детской мебели, интерьерных и технических светильников, до средств ухода за полостью рта и оборудования для лабораторий.
Дитя природы и уникальная творческая личность. Только ему удалось соединить волшебным образом Белоснежку и Дракона. Уже более десяти лет создаваемые им объекты будоражут воображение своей простотой, появляясь в различных точках земного шара. Свой диплом промышленного дизайнера он продал за 3€ через интернет и теперь живёт в счастье и радости.
Промышленный дизайнер Диего Рамос (Diego Ramos) открыл собственную студию в 2006, получив образование сначала в Барселоне, а затем в лондонской Royal College of Art. Создал множество разнообразных моделей, от упаковки до мебели. Его работы выставлялись в Швейцарии, Бразилии, Лондоне и Японии.
В 2008 году Кико Гаспар (Kiko Gaspar) и Мигель Абарка (Miguel Abarca), имея за плечами восьмилетний совместный опыт работы для различных дизайнерских студий и компаний в Италии, Барселоне и Валенсии, решили открыть собственную студию и назвали её Discoh Design. В основе работы Discoh лежит концепция когерентного (адекватного) дизайна, получившая отражение не только в названии студии - DISeño COHerente, но и в стиле работы. Результат всегда когерентен и адекватен, поскольку дизайнеры не стремятся к внешней эффектности и не зависят от капризов сиюминутной моды. Их единственная задача – создание предметов, отвечающих существующим потребностям. Discoh Design применяет дизайнерские принципы на всех этапах работы над проектом.
Мадридская студия DSIGNIO занимается комплексным дизайном, активно работая на раличными международными проектами. Промышленные и интерьерные дизайнеры Альберто Бехерано (Alberto Bejerano) и Пачи Котарело (Patxi Cotarelo) основали свою студию в 2002 году. Dsignio занимается как промышленным, так и интерьерным дизайном, имеет многочисленные премии и награды, принимает участие в различных экспозициях и выставках. Свою профессиональную деятельность дизайнеры успешно совмещают с преподаванием в университетах Испании и Мексики.
EDDADESIGN – дизайнерская студия, созданная Жорди Мила (Jordi Milá) в 1995 году. Изначально специализируясь на выпуске коммерческой продукции, студия впоследствии занялась дизайном в более широком смысле. EDDADESIGN использует уникальные методы работы и технологиями, ориентированные на конкретного клиента. В процессе работы проект проходит четыре стадии: постановка цели, разработка, дизайн и реализация. В команду входят специалисты различных областей: антропологи, эксперты по стратегическому маркетингу, программисты, дизайнеры и инженеры. Студия дважды удостаивалась престижной международной премии Red Dot Design (Германия).
Эдуардо Алькон (Eduardo Alcón, 1978 г.р., Валенсия) и Эстер Альберт (Esther Albert, 1972 г.р., Аликанте) получили образование в Валенсии по специальности промышленный и интерьерный дизайн. В 2008 году после сотрудничества с различными дизайнерскими компаниями решили открыть в Валенсии свою собственную студию Edeestudio, которая специализируется на промышленном, интерьерном и графическом дизайне.
Эдуардо Альборс (Eduardo Albors) специализируется на дизайне светильников, а также промышленном и имиджевом дизайне. В своей работе дизайнер постоянно стремится к гармоничному сочетанию всех компонентов, использует инновационные подходы и старается удовлетворить запросы самых разных потребителей. Создаваемые им модели отвечают всем требованиям рационального дизайна: это всегда актуальные формы и экономически обоснованное решение. Отношения дизайнера с компаниями не ограничиваются только дизайном, Альборс предоставляет широкий спектр услуг: руководит проектами других дизайнеров, занимается имиджевыми кампаниями, а также контролирует рекламные акции и кампании по продвижению.
Egue y Seta – многопрофильная дизайнерская студия, основателями которой стали два бывших сокурсника по аспирантуре. Студия имеет офисы в Барселоне и Ла Корунье, в ближайших планах открытие ещё одного – в Мадриде. Egue y Seta занимается оформлением пространств, интерьеров, а также графическим и другими видами дизайна, в том числе созданием корпоративного имиджа. Студия предлагает клиентам высокую степень узнаваемости продукта или предлагаемых услуг, а также оптимальные условия для их представления.
Студия креативного дизайна El Último Grito, созданная Росарио Уртадо (Rosario Hurtado) и Роберто Фео (Roberto Feo), занимается изучением взаимоотношений человека с предметами на уровне культуры через мульти-дисциплинарные исследования, результаты которых реализуются в различных проектах, от арт-инсталляций до дизайн-проектов. Среди клиентов студии Magis, British Airways, Marks & Spencer, Science Museum, Museo Nacional de Arte Reina Sofía, Mathmos, Nola, Lavazza и Abet Laminati. Проектам El Último Grito посвящены многочисленные репортажи, они неоднократно удостаивались престижных премий и призов. Работы студии представлены в постоянных экспозициях известных музеев мира – в нью-йоркском Музее Современного Искусства MOMA, в Victoria & Albert Museum в Лондоне, в Stedlijk Museum в Амстердаме и в Kulturhusset в Стокгольме. Роберто и Росарио преподают в Goldsmiths University и в Royal College of Art, а также являются партнёрами-исследователями Senior Design Research Fellows в Kingston University.
Эли Гутьеррес (Eli Gutierrez) родилась в Валенсии (Испания). Окончив учёбу в родном городе, переехала в Лондон, где закончила магистратуру в Royal College of Art по специальности промышленный дизайн. Это стало решающим фактором в поисках её собственного стиля, понятного и элегантного. Из британской столицы она переехала в Милан, где работала с Патрисией Уркиолой (Patricia Urquiola). Затем в Париже сотрудничала с Филиппом Старком (Philippe Starck) и Индией Махдави (India Mahdavi).В 2016 открыла собственную студию, специализирующуюся на промышленном и интерьерном дизайне, а также проектах и разработке концепций. «Гражданке мира» Гутьеррес свойственен космополитичный взгляд на дизайн, внимательность к деталям, способность современного осмысления традиционных культурных кодов и их элегантная, свежая и выразительная актуальная интерпретация.
Магистры дизайна, получившие образование в знаменитом лондонском Сент-Мартинс-колледже, Ана Мир (Ana Mir) и Эмили Падрос (Emili Padrós), основали в 1996 году фирму emiliana design studio, специализирующуюся на разработке совместных и индивидуальных проектов. Будь то обустройство частных самолетов или товарный и мебельный дизайн, преподавательская деятельность или курирование и оформление выставок – Ана Мир и Эмили Падрос всегда предлагают новый взгляд на вещи, смело экспериментируют с материалами, активно вовлекают клиента и потребителя в процесс разработки проекта, не изменяя принципам функциональности, технического совершенства и производственной эффективности. Их работы много путешествовали по международным выставкам (Нью-Йорк - MoMA 2005, Амстердам, Лилль. Милан, Луизиана, Париж...). Некоторые из них вошли в Парижский национальный фонд современного искусства (Fond National d’Art Contemporain).
Enblanc – многопрофильная дизайнерская студия, созданная в 2007. С момента своего создания студия работает над комплексными проектами в области промышленного дизайна и графической коммуникации, предлагая практичные, простые и адекватные решения. Работы студии неоднократно выставлялись в различных галереях, а также участвовали в выставках в Валенсии, Барселоне, Мадриде, Милане, Финляндии и Токио, среди наград полученных студией – бронзовая премия ADCV 09 за светильник Zas для Ona, Accésit Injuve 09 и Beca Nude-Bancaja за проект Form. Дизайнеры студии Enblanc: Карлос Веласко (Carlos Velasco), Паула Алой (Paula Aloy) и Хосе Аранда (Jose Aranda).
ENORME Studio находится в Мадриде, занимается проектами в области архитектуры и дизайна. Возглавляющие студию Росио Пина (Rocío Pina) и Кармело Родригес (Carmelo Rodríguez), фокусирует её работу на архитектуре, городе и человеке. В основе архитектурных проектов - промышленные системы и инновационные типологии, а также динамичный подход к градостроительству. Цель студии – развитие альтернативных форм решения урбанистических проблем и мотивации к созданию проактивной городской культуры.
enPieza! eStudio основана в Мадриде Давидом Тамаме (David Tamame) и Лукасом Муньосом (Lucas Muñoz) в 2005 году. Четыре года спустя к творческому коллективу студии присоединились Алехандро Кушу (Alejandro Couchoud) и Стефани Море (Stéphanie Maurey). С 2014 года студия состоит из Давида и Стефани. Свою задачу дизайнеры видят в создании объектов, отличающихся оригинальностью и индивидуальностью. Уникальные и забавные предметы, вызывающие ироничную улыбку и неожиданные ассоциации никого не оставят равнодушным. В основе лежит принцип функциональности, а также тщательная проработка деталей, высочайшее качество исполнения и персональный подход к клиенту. Такие модели никогда не утрачивают своей актуальности и прослужат долго.
Энрике Марти Агилера (Enrique Martí Aguilera, Валенсия, 1972) с 1992 по 1995 гг обучался по специальности промышленный дизайн в университете Universidad Cardenal Herrera CEU. В этом же университете прошёл специальный курс и получил степень мастера в области промышленного дизайна и разработки продукции. В настоящее время занимается дизайном мебели и работает над производством коллекций для таких ведущих испанских производителей, как Andreu World и Paco Capdell, одновременно осуществляя техническую поддержку и контроль производства.
Художник, интерьерный и промышленный дизайнер. Услуги по креативному брендигу, реализация проектов для частных лиц, организаций и учреждений.
В 1999 году, получив образование скульптора на факультете изящных искусств и промышленного дизайнера в барселонской школе Escuela Elisava, Эрнест Перера (Ernest Perera) открыл собственную студию Ernest Perera Design Studio, специализирующуюся на дизайне продукции и оказании помощи компаниям по повышению их конкурентноспособности. Все проекты дизайнера отличаются индивидуальным стилем и инновационным подходом. В 2006 году была создана собственная компания по выпуску оригинальной дизайнерской продукции для дома Amor de Madre. С 1998 года Перера преподаёт дизайн в нескольких дизайнерских университетах Барселоны и сотрудничает с Camper, Lékué, Delica, Mago Urban, Almalight, Museo Picasso, Rumitag, Artesanía de Cataluña и ADI-FAD. Среди наград, полученных дизайнером в разные годы, премия DELTA de Diseño ADI-FAD, Барселона (2009 г), а также первая премия Les Découvertes, международной выставки Maison Objet, Париж (2008г). Работы Переры можно увидеть в художественных галереях по всему миру. Статьи о его проектах регулярно публикуются в ведущих мировых специализированных изданиях.
Антони Арола (Antoni Arola) начал свой профессиональный путь в 1984 году в студии Альберто Льеворе (Alberto Lievore) и Хорхе Пенси (Jorge Pensi). С 1990 возглавил отдел интерьерного и промышленного дизайна Associate Designers. В 1994 открыл собственную студию, заниающуюся различными по тематике и видам материалов проекатами, которые отличаются экспериментальным подходом, умением удивлять и вступать в диалог. В портфолио работы в области интерьерного и промышленного дизайна, а также оформление выставочных пространств. Студия разрабатывает многочисленные модели светильников для компаний Santa & Cole, Metalarte и BD, а также коллекции диванов для Temas V и мебель для ванных комнат для Arquitect. Арола также преподаёт в барселонской школе дизайна Eina и является членом жюри премии FAD.
Манель Молина (Manel Molina) изучал дизайн и оформление интерьеров в школе искусств и дизайна EINA в Барселоне. С 1985 по 1989 работал как промышленный дизайнер в Estudio Miguel Milán, в 1991 совместно с Альберто Льевором (Alberto Lievore) и Жаннет Альтерр (Jeannette Altherr) основал студию Lievore Altherr Molina, в которой занималсчя промышленным дизайном, консалтингом и креативным руководством для известных мировых брендов, предлагая им персонализированные решения. В 2016 открыл студию Estudi Manel Molina для разработки моделей мебели, промышленного дизайна и работы в области коммуникаций.
Estudi Ribaudí работает с идеями, развивая и трансформируя их в предметы и пространства. Возглавляемая Жорди Рибауди студия объединяет творческий потенциал пяти дизайнеров, которым удаётся удачно сочетать различные материалы и современные технологии, преобразуя пространства и предметы, придавая им печать индивидуальности. Estudi Ribaudí сотрудничает с производителями мебели и светильников, а также с компаниями индустрии моды.
Получив международное признание за реализованные совместно с Энриком Миральесем (Enric Miralles) проекты, среди которых кладбище Cementerio de Igualada, Кармен Пинос (Carme Pinós) открыла собственную студию в 1991 году, продолжив работу над ранее начатыми проектами, в числе которых была домашняя школа в Морелье (Morella). За прошедшие годы она активно работала в Испании, Франции, Мексике, Германии, Италии, Венесуэле и на Кубе, получив международные награды. Помимо занятий архитектурой Пинос занимается преподаванием, а также организует семинары, курсы и мастер-классы по приглашению университетов США, Германии, Швейцарии и Италии. Её первая коллекция мебели получила название Objects.
Кармен Басельга (Carmen Baselga) работает в области интерьерного дизайна с середины 80-х годов. В своей мастерской реализует разнообразные проекты в области интерьерной и ландшафтной архитектуры, занимается оформлением коммерческих и культурных выставок, а также работает как сценограф. На протяжении своей профессиональной карьеры занималась различными культурными выставочными проектами в качестве дизайнера и куратора для фондов Fundación Telefónica y Fundación la Caixa. Входила в состав жюри премий в области дизайна и оформления интерьеров. Среди полученных ею наград: первая премия конкурса мадридской площади Матадеро, выход в финал премии FX 2010 и премии FAD 2004; премия Tendencias 2018 в области интерьерного дизайна и премия ADCV 2022 в категории выставочные пространства.
Два мадридских архитектора, Хорхе Фриас (Jorge Frías) и Ирене Сурдо (Irene Zurdo), после получения диплома в 2005 открыли собственную студию Estudio ji, сразу же ставшую победительницей нескольких конкурсов. В настоящее время команда Estudio ji занимается дизайном, архитектурой и преподаванием. В 2013 была открыта студия Estudio ji/ Altea,в которую входит собственно студия, пространство для дизайнеров, а также шоу-рум, где выставляются работы студии, предметы мебели и текстильные украшения.
В 2008 году в городе Сантьяго-де-Компостела архитектор Хосе Антонио Баскес Мартин (José Antonio Vázquez Martín) и интерьерный дизайнер Энрике де Сантьяго (Enrique de Santiago) объединили свои творческие потенциалы, создав Estudio Nómada. Студия специализируется на архитектурных проектах с сильной интерьерной составляющей, предлагая комплексные решения, а также услуги в области графического и промышленного дизайна и создания мебельных коллекций с применением архитектурного подхода.
Студия сотрудничает как с государственными институтами, так и с частными лицами, привлекая к работе профессионалов в области дизайна, а также искусствоведов. Среди последних проектов - автомобильная стоянка отеля Hotel Puerta de América в Мадриде (2005г). В этом же году студия выиграла конкурс мэрии г. Мадрида на реконструкцию муниципальной стоянки на пощади Plaza Vázquez de Mella. Среди проектов в области моды – бутики Custo Barcelona в Мадриде, Милане, Париже, Лас-Вегасе и Кувейте, а также новые салоны Mandarina Duck. Проекты Estudio de Arquitectura Teresa Sapey регулярно публикуются в испанских и международных специализированных изданиях. В 2005 году издательский дом Mondadori – Electa издал том Sapore Sapey, в котором были собраны работы студии за 10 лет.
Студия Vitale была открыта в 2005 году в Кастельоне (Castellón) дизайнерами Сантьяго Мартином (Santiago Martín), Карлосом Фольчем (Carlos Folch) и Лусией Човер (Lucía Chover). Компания специализируется на оказании комплексных услуг в области корпоративного дизайна: занимается созданием имиджа брендов, дизайном интерьеров, корпоративного пространства, торговых площадей, а также промышленным и графическим дизайном, разрабатывает и ведёт коммуникационные кампании. В своей работе студия руководствуется принципами стратегической перспективы развития брендов для создания позитивного имиджа марок.
Студия промышленного дизайна Fluye - это Паола Серда Санчес (Paola Cerdá Sánchez) и Берта Рекатала Клементе (Berta Recatalá Clemente), дипломированные инженеры по специальности промышленный дизайн, дополнившие своё образование магистратурой по инженерному дизайну в Политехническом университете Валенсии.
Франсеск Гаск (Francesc Gasch) родился в Барселоне в 1986 году, в школе Elisava изучал промышленное производство, а затем дизайн. Во время учёбы сотрудничал с такими известными компаниями, как Bayer и Decathlon. В 2010 году открыл собственную студию в Барселоне, которая занимается реализацией промышленных и интерьерных проектов.
Промышленный и интерьерный дизайнер Франсеск Рифэ (Francesc Rifé) родился в Сант Садурни д´Аноиа (Sant Sadurní d’Anoia) в 1969 году, в 1994 открыл студию в Барселоне. Поклонник минимализма и наследник семейных ремесленных традиций. Стремится упорядочить окружающее пространство, используя геометрические пропорции. Во главе многопрофильной дизайнерской команды реализует многочисленные проекты как в Испании, так и за рубежом. Успешно работает в разных областях: от интерьерного, графического и промышленного дизайна до оформления концертов и экспозиций. Обладатель престижных дизайнерских премий и наград, среди которых Contract World Awards, Red Dot, HiP, ICFF Editors Awards, FAD и ASCER.
Промышленный дизайнер, создатель известных моделей мебели и светильников для офисных и жилых помещений, Габи Тейшидо Сабатер (Gabi Teixidó Sabater) выполняет заказы крупных предприятий отрасли с 1974 года. Он не раз удостаивался крупных премий и преподавал в Школе изобразительного искусства и дизайна при Барселонском автономном университете (EINA).
За 20 лет работы в области изобразительного искусства и дизайна, Габриэль Корчеро (Gabriel Corchero) выработал оригинальный стиль, основанный на простоте и гармонии линий. Этот стиль высоко ценит известная ювелирная фирма Carrera y Carrera, в которой Корчеро занимает пост главного художника. Для этой фирмы он разработал новые средства индивидуализации, витрины и интерьеры, подобных которым пока нет в мире ювелирной торговли. В настоящее время Габриэль Корчеро хорошо известен как дизайнер предметов роскоши, работающий в сфере ювелирного искусства, моды и косметики.
GCA arquitectos asociados основана в 1986 году Жосепом Хуанпером (Josep Juanpere) и Антонио Пучем (Antonio Puig). Затем к ним присоединились в качестве партнёров Жосеп Риу (Josep Riu), Хесус Эрнандо (Jesús Hernando), Жорди Кастанье (Jordi Castañé), Льюис Эскармис (Lluís Escarmís) и Франсиско де Пас (Francisco de Paz). Команда студии состоит из 60 профессионалов. Головной офис находится в Барселоне. В 2010 году GCA открыла постоянное представительство в Шанхае для работе над проектами в Азии. GCA проектирует и реализует проекты в области архитектуры, градостроения и интерьерного дизайна для отелей, гостиничных комплексов, офисных и жилых помещений, ресторанов, магазинов, бутиков, яхт-клубов и т.д.
Альваро Гуола (Álvaro Goula, Барселона, 1989г) и Пабло Фигера (Pablo Figuera, Мадрид, 1988г) познакомились во время обучения в школе Elisava (Барселона). В 2012 ушли из студии, которую открыли ранее со своими дузьями, чтобы создать собственную Goula Figuera Studio, которая разрабатывает модели в современном стиле для компаний из разных стран, а также занимается экспериментальными дизайном и креативным консалтингом. С 2013 года преподают в университете. В середине 2015 представили первую коллекцию светильников Lines & Dots собственного производства, которая имела успех в сми и на рынке. После двухлетнего роста продаж в 2018 была запущен новый бренд GOFI, в каталоге которого представлена также мебель и аксессуары. Работы студии выставлялись в Стокгольме, Франкфурте, Мадриде, Барселоне и Милане. Среди полученных наград Delta de Oro, Design Plus, Premio Injuve и Lexus Design Award.
Гильем Ферран (Guillem Ferrán) работал в студии Novell/Puig Design, а также занимался дизайном мебели в Emiliana Design Studio. Сотрудничал с такими крупными компаниями, как Decathlon и La Fabrica de Benetton в Тревизо. В настоящее время работает над несколькими проектами как промышленный дизайнер и арт-директор.
Художник и дизайнер Хайме Айон (Jaime Hayon) родился в Мадриде в 1974 году, получил образование промышленного дизайнера в Мадриде и Париже. В 1995 начал работать исследователем в La Fábrica группы Benetton в Тревизо. Через год был назначен главой департамента дизайна Лучиано Бенеттоном (Luciano Benetton) и Оливьеро Тоскани (Oliviero Toscani). В этой должности руководил проектами в области интерьерного дизайна, оформления выставок, ресторанов, книг, журналов и разработкой логотипов. В 2004 стал работать как независимый дизайнер. Реализовал много проектов, разрабатывая мебель, игрушки, интерьерный дизайн, художественные инсталляции и др. Отличительной особенностью стиля Айона является сочетание дизайна и искусства.
В 2001 году в Валенсии Эктор Диего (Héctor Diego) открыл свою студию, которая занимается промышленным дизайном, креативным ведением проектов, оформлением выставок и презентацией уже готового продукта. Безупречность форм и соблюдение пропорций являются основой работы дизайнера, выбирающего для своих проектов вневременной, актуальный всегда стиль, далёкий от сиюминутных модных тенденций. Диего создаёт коллекции мебели, светильников, сантехники, модели для офиса, предметы городского интерьера и выставочные экспозиции для многих известных компаний, в некоторых из них он является также креативным директором. В 2010 и 2011 дизайнер стал обладателем престижной премии Good Design Award от The Chicago Athenaeum за скамью Plane и диван Highback Noon, обе модели теперь можно увидеть в постоянной экспозиции музея.
Многопрофильная дизайнерская студия Hugotejadastudio занимается не только промышленным, но и графическим дизайном, сотрудничает с государственными предприятиями и частными компаниями. Студия была основана в 2011 году в Валенсии дизайнером Уго Техадой (Hugo Tejada) для внедрения инновационного подходя к дизайну и поиска функциональных и одновременно оригинальных свежих решений, отличающихся индивидуальностью и способствующих повышению конкурентоспособности компаний на рынке.
Основанная в Лондоне в 2000 году дизайнером Эктором Серрано, студия занимается промышленным дизайном, оформлением выставок, а также работает как лаборатория новых идей. После десяти лет в столице Великобритании судия переехала в родной город дизайнера – Валенсию, где продолжает создавать коллекции и пространства, притягивающие своей человечностью, эмоциональностью и необычностью. В поисках инновационных, индивидуальных и простых решений во вневременном стиле с тщательно проработанными деталями дизайнерская команда реализует уникальные проекты.
Игнасио Хермаде (Ignacio Germade, 1967г., Малага) имеет 20-летний опыт работы в области дизайна, в том числе в качестве креативного директора крупнейших проектов. Сотрудничал с ведущими международными корпорациями: Motorola, Sapient, IDEO, Xerox, Polaroid, Fila и IBM. Неоднократно получал престижные международные премии в области дизайна: IDSA Design Excellence Award, ID Interactive Media Award и i-D Magazine Award. Работы дизайнера выставлялись в Бостоне, Лондоне и Гон-Конге. Херманде является членом Консультативного совета British Design Council.
Дизайнерская студия, основанная Исааком Пиньеро в Барселоне в 2017 году. Своей главной задачей считает создание интуитивного продукта, основанного на эффективности концепции, производства и дизайна. Репортажи о проектах Пинейро публикуются в ведущих дизайнерских изданиях, его работы выставляются в лучших музеях мира и на международных выставках, получают престижные международные премии, среди которых Best of the Year 2017 от Interior Design Magazine и две премии IF Design Awards 2021
Хайме Трессерра Клапес (Jaime Tresserra Clapés) – эксклюзивный дизайнер Tresserra Collection. Родился в Барселоне в 1943 году в семье актёров и модельеров. Творческая атмосфера, царившая в семье, оказала огромное влияние на формирование дизайнера, которое до сих пор присутствует во всех его работах. 1987 стал поворотным в жизни Трессерры. В этом году он открыл собственную студию J.Tresserra Design, которая позднее превратилась в Tresserra Collection SL, и представил свою первую коллекцию мебели на Международной мебельной выставке в Валенсии. Вошедшая в коллекцию модель Secreter Carpett была удостоена премии в номинации за Лучший дизайн в современном стиле. Хайме Трессерра создаёт эксклюзивные модели по частным заказам и имеет собственные шоу-румы в Барселоне и Париже. В настоящее время дизайнер работает над новой концепцией скульптурной мебели, получившей название Tresserra Gallery.
Хавьер Эрреро (Javier Herrero) изучал промышленный дизайн в Universidad Cardenal Herrera CEU и в миланском политехническом университете у таких мэтров дизайна, как Энзо Мари и Массимо Мороззи. Свою профессиональную карьеру начал в 2004 году в студии Ebualà, где создавал разнообразные коллекции мебели и ванных комнат для компаний Sancal, Novum и Expormim. После распада студии в 2009 продолжил работу самостоятельно над прежними проектами, а также начал развивать новые направления. В настоящее время активно сотрудничает с известным производителем светильников Luzifer Lamps над созданием новых моделей и оформлением выставочных стендов марки.
Взяв в руки карандаш еще в семидесятые годы, Хавьер Марискаль (Валенсия, 1950) с успехом испробовал свои творческие возможности во многих сферах деятельности, как связанных, так и несвязанных с профессией художника. Мебельный дизайн, живопись, скульптура, иллюстрации, оформление интерьеров, графический дизайн, ландшафтное искусство, садоводство и озеленение... – все оказалось Марискалю по плечу. В 1989 году он основал собственную студию. Выразительные средства Марискаля просты для восприятия, но наполнены глубоким смыслом, за кажущейся наивностью скрывается вызов. Марискаль, словно заговорщик, щекочет глаз зрителя, искушает рискованными образами, зовет к общению.
Основана Хосе Мануэлем Ферреро (José Manuel Ferrero). estudi{H}ac является дизайнерским ателье, занимающимся проектами под заказ в области промышленного дизайна, архитектуры и оформления интерьеров, выставочных стендов и экспозиций. Каждый проект индивидуален и неповторим, каждый разработан под конкретного клиента, каждый удивляет не только визуальной составляющей, но и смысловой наполенностью.
Жоан Гаспар (Joan Gaspar) начал свою профессиональную карьеру на предприятии Vapor в 1988 году. Через четыре года он уже самостоятельно сотрудничает с рядом производителей, а в 1996 году занимает пост творческого директора в компании Marset Iluminación. Жоан Гаспар говорит, что «успех товара зависит частично от дизайнера, в значительной степени от производителя, но, самое главное, от того, как он изготовляется, как запускается в реализацию и как объясняются его достоинства потребителю». Именно поэтому художник должен принимать участие во всех стадиях процесса. В 2001 году Жоан Гаспар создал собственную студию, работающую для самых крупных издательских фирм страны. Объекты, создаваемые Гаспаром, долговечны и не устаревают с течением времени, несмотря на колебания изменчивой моды.
Жоан Лао (Joan Lao) родился 3 июля 1962 года в Барселоне. Концептуальный дизайнер, работающий над созданием не только мебели, светильников и других предметов, но и реализующий глобальные интерьерные проекты. Всем работам дизайнера присуще ощущение покоя и гармонии. Его дизайнерские решения отличает общая черта: способность моментально вызвать длительный эмоциональный отклик. Среди его проектов - частные дома и апартаменты, а также отели и магазины. Обладатель нескольких премий. За 22 года профессиональной деятельности является автором более 3.000 проектов.
JOAN ROJESKI | Design for Nature & People* занимается дизайном продукта, графическим и веб дизайном, реализуя проекты с учётом индивидуальности и потребностей каждого клиента. С момента создания в 2010 году услуги студии пользуются популярностью у испанских и зарубежных компаний. Важнейшей особенностью всех проектов является поиск оптимального решения, основанного на инновационном подходе и тщательной проработке деталей с учётом интересов заказчика и финального пользователя. Помимо реализации проектов команда студии активно работает в дизайнерских ассоциациях, таких как La Exprimidora и ADCV.
Йон Гаска (Jon Gasca) родился в Сан-Себастьяне в 1967 году, инженер по образованию. Продолжил дело своего отца Хесуса Гаски (Jesús Gasca ), основателя компании Stua. Графический дизайнер и арт-директор Stua, создавший знаковые модели: вспомогательный стол Summa, а также кресло и диван Malena, запоминающиеся своими простыми и элегантными линиями. Последний проект Йона в качестве графического дизайнера – альбом «STUA: A SIMPLE WAY», объединивший различные коллекции и работы, созданные компанией. Дизайнер также оформил салоны STUA в Бильбао и Париже, найдя удачное сочетание простоты и очарования, создающее необыкновенную ауру, которую невозможно не почувствовать. Йон Гаска известен не только как дизайнер, но и как фотограф, особенно в области абстрактной фотографии. Его работы можно увидеть на сайте www.jongasca.com.
Родился в Бильбао в 1973. В 1996 окончил университет Universidad Comercial de Deusto по специальности Экономика и предпринимательство (маркетинг и торговля). В течение 3 лет был стипендиатом Centro de Diseño- DZ, изучал промышленный дизайн в университете De Monfort University, который закончил в 2000 году, получив степень Бакалавра искусств с отличием по специальности Производство и дизайн мебели. В декабре 2000 создал и возглавил Ideilan Design. Студия успешно сотрудничает с частными компаниями и государственными институтами, среди её клиентов: фабрики “B-lux”, “Lino Alonso” “Magefesa”, “Solac”, “Laster”, “Biplax”, “Sidenor”, “Metro Bilbao”, а также университет Universidad de Deusto, Департамент лесного хозяйства региона Бискайя, Правительство Страны Басков, Технологические центры Страны Басков и различные компании и учреждения Астурии и Кастилии-Леона.
Жорди Канудас (Jordi Canudas) родился в Барселоне в 1975 году, закончил лондонский Royal College of Art в 2007. В настоящее время работает в дизайнерской студии Okay Studio. Находит источник вдохновения в движении, действии, поэтому активно работает с эластичными тканями и ремнями, которые позволяют создавать «двигающиеся» предметы. Например, керамический светильник Less Lamp для Metalarte необходимо разбить, чтобы зажечь, а Raincatcher для улицы нужно заполнить дождевой водой.
Промышленный дизайнер Жорди Льопис (Jordi Llopis) получил образование в школе ELISAVA в Барселоне и в Royal College of Art в Лондоне. В настоящее время возглавляет собственную студию Jordi Llopis Design в Барселоне. Является соучредителем компании-издателя Brots. Разрабатывает модели для поизводителей светильников и предметов городского интерьере, а также новые коллекции для Brots. "Возможность собственных дизайнерских проектов позволяет не ограничивать свою фантазию в создании уникальных индивидуальных решений". Как приглашённый преподаватель сотрудничает с ESDI и ELISAVA Alumni, а также с магистратурой ESdesign Barcelona. Был членом жюри премии Ei! от барселонской ELISAVA, проводил мастер-классы в Universidad de Aguascalientes в Мехико и в школе ELISAVA. Его светильник Lifelight был включён в постоянную коллекцию барселонского музея Museu del Disseny. В 2020 году получил бронзовую премию Delta за светильники Tribeca USB и Fuji от Almalight.
Открытая промышленным дизайнером Жорди Пла (Jordi Pla) в 2011 году студия, предлагает дизайнерские услуги компаниям, организациям и учреждениям, открывая новые перспективы и интересные дизайнерские решения. Важной составляющей успеха являются прочные и доверительные отношения с клиентами. Креативные, умные и реалистичные решения строятся на постоянной связи с заказчиком для достижения желаемого результата, соответствующего взглядам студии на современный дизайн.
Jorge Herrera Studio - это внимание к малейшим деталям. Наша работа состоит в постоянном поиске точных и простых решений, поскольку, на наш взгляд, главная задача дизайна - сделать сложное простым. Веря в то, что ключ к успеху – это быть не таким как все, мы одновременно не «выдумываем велосипед» и не стремимся, во что бы то ни стало, нарушать существующие правила. Мы всего лишь ищем новые пути, которые могут привести к умным и практичным решениям. Мы делаем ставку на технологии и инновации, нам нравится учиться всему новому, нам интересно совершенствоваться в процессе работы. Нас восхищает всё современное и актуальное, мы наслаждаемся гармоничными пропорциями, эстетической привлекательностью, элегантностью, нам нравится, когда результат нашей работы заставляет человека почувствовать что-то новое, напоминая одновременно о лучших традициях. Один мудрец сказал, что простота всегда изысканна, мы сделали это изречение нашим девизом, фундаментом всей нашей работы.
Архитектор и промышленный дизайнер Хорхе Пенси (Jorge Pensi) родился и начал свою профессиональную карьеру в Аргентине. С 1975 года живет в Испании, получил испанское гражданство. Обосновавшись в Барселоне в 1977 году, он создал группу Berenguer, до 1984 года сотрудничал с Альберто Льеворе (Alberto Lievore). В 1985 основал собственную студию по дизайну мебели и осветительных приборов, которая занимается также разработкой визуального образа товаров и оформлением различных массовых мероприятий. Команда Jorge Pensi Design Studio: Constanze Schuetz, Diego Slemenson, Román Proubasta Toni и Casares.
Интерьерный дизайнер и архитектор Жосеп Руа (Josep Ruá) успешно руководит многопрофильной дизайнерской командой, занимающейся дизайном, производством и реализацией проектов в области коммерческой и жилой недвижимости, а также оформлением выставочных стендов. Студия постоянно занята поиском инновационных нестандартных решений и новой эстетической стилистики, стараясь выстраивать взаимоотношения с пространством через ремесленное мастерство. Компания создаёт в нашем глобализованном мире уникальные, оригинальные интерьеры, предметы и проекты во вневременном стиле, в которых мечта каждого клиента может стать реальностью, а воздействие имиджа или функциональность могут быть значительно усилены.
Хосе Антонио Гандия-Бласко Каналес (José Antonio Gandía-Blasco Canales) родился в Валенсии (Онтиньент), в 1956 году. Изучал право в Валейнсийском университете. Затем вернулся на работу в принадлежавшую семье компанию, производившую покрывала. Будучи натурой творческой, решил пересмотреть модель семейного бизнеса и реорганизовать предприятие. В 1989 в сотрудничестве с валенсийской студией La Nave осуществил ребрэндинг компании, изменивший её корпоративный имидж. Одновременно с появлением нового, хорошо узнаваемого логотипа в виде прекрасного котёнка, появилась и первая коллекция дизайнерских ковров (www.gan-rugs.com). Со временем скромное участие Хосе Антонио в творческом процессе стало более активным и дало свои плоды: многие из созданных им моделей превратились в настоящие коммерческие хиты. И это не случайно, ведь никто лучше него не знает компанию, её возможности и потребности.
Получил диплом инженера-дизайнера в 2007 году. В том же году его проекты были показаны на выставке Feria Valencia Hábitat в экспозиции работ молодых дизайнеров салона “NUDE”. После выставки появились первые публикации в прессе. Также в 2007 дизайнер был приглашён для участия в выставке молодых дизайнеров “Entrantes 07”. В 2008 снова выставлялся на салоне “NUDE”. Репортажи о дизайнере появились в таких престижных изданиях, как AD, нью-йоркских журналах I+D и SURFACE, и др. В том же году приглашён в качестве дизайнера для создания коллекций и интерьеров в компанию “Eve Eduardo Terradez”, для которой свои модели создают такие известные дизайнеры, как Хайме Трессерра (Jaime Tresserra). В 2010 выставлял свои работы в выставочном комплексе Сарагосы на выставке Zaragoza Design Show в разделе Young Design Talent, а также принимал участие в Biennale Internationale Design Saint-Étienne 2010.
Студия была создана в 2012 году, занимается промышленным дизайном на принципах «slow design». Создаваемые ею модели мебели отличаются высочайшим качеством и выполнены с учётом требований сдержанного производства и развития. Выпускаемые в местных мастерских с использованием лучших ремесленных традиций, коллекции одновременно отличаются и инновационным подходом. Уважительное отношение к окружающей среде и соблюдение экологических норм переработки отходов являются основополагающими принципами работы студии. Уникальность эстетического подхода заключается в любви к морю как основополагающей стихии. У нас морская душа.
Архитектурно-дизайнерская студия Kawamura-Ganjavian появилась в 2000 году. Её создатели, Кей Портилья-Кавамура (Key Portilla-Kawamura) и Али Ганджаян (Ali Ganjavian), познакомились во время учёбы в Лондоне. На счету Кавамуры и Ганджавян реализация многочисленных проектов в области градостроения, архитектуры, сценографии, промышленного дизайна и образования в Индии, США, Японии, Великобритании и Швейцарии. В 2006 году творческий дуэт выбрал в качестве основного места работы – Мадрид, а в 2011 открыл филиал в Лозанне. Дизайнеры являются создателями многопрофильной креативной платформы Studio Banana. Разнообразие интересов студии впечатляет: от промышленного, ландшафтного и интерьерного дизайна до создания мебели, выставочных стендов и инсталляций, а также градостроительство и комплексное изучение и освоение территориальных образований.
Kutarq занимается архитектурой, промышленным и интерьерным дизайном. Многопрофильная студия была основана в 2012 году Жорди Лопесом Агило (Jordi López Aguiló), архитектором и дизайнером с опытом работы в ведущих архитектурных студиях Парижа, Копенгагена и Барселоны, решившим открыть собственную студию в Валенсии для создания предметов, способных взаимодействовать в человеком, положительно влияя на его эмоциональное состояние. Для производства своих моделей студия использует материалы из переработанных видов сырья. Каждый новый проект – это результат глубокого творческого процесса. Тщательно продуманные дизайнерские решения появляются в результате предварительных исследований и экспериментов.
Многопрофильная студия, представляющая различные направления дизайна, предлагающая свою новую концепцию работы, отражающую уникальное восприятие окружающего мира. Свою миссию дизайнеры видят в том, чтобы изменить существующий взгляд на вещи, заставляя людей чувствовать то, что стоит за каждым созданным предметом, сближая эмоциональный мир и мир материальный.
Созданная в 2002 году студия Lagranja занимается различными видами дизайна, создавая отдельные предметы и целые интерьеры с ярко выраженной индивидуальностью. Студия работает над промышленными и интерьерными проектами в основном в Испании и Италии. Среди наиболее известных работ – велосипедные стойки для парковки Key, созданные для компании Santa&Cole и получившие престижную премию Red Dot. Свою профессиональную деятельность студия сочетает с преподаванием (Elisava, Eina, IED Barcelona; Università IUAV di Venecia, креативный центр Fabrica группы Benetton).
В 1991 дизайнеры Альберто Льеворе (Alberto Lievore), Жанетт Альтерр (Jeannette Altherr) и Манель Молина (Manel Molina) основали студию Lievore Altherr Molina, которая выполняет заказы компаний из Испании, Италии, Германии и США. Дизайнеры работают в области интерьерного и промышленного дизайна, а также занимаются преподаванием. Студия проводила выставки в Барселоне, Кёльне, Чикаго, Стокгольме, Хельсинки, Лиссабоне, Лондоне, Луизиане, Мадриде, Мёльме, Милане, Нью-Йорке, Париже и Токио. Является обладателем Национальной премии Испании в области дизайна за 1999 год, а также других национальных и междунородных премий, в том числе Delta de Oro и Delta de Plata.
Lighting Design Collective предлагает творческий подход к дизайну света, а также консалтинговые услуги в области производства светильников с учётом самых последних передовых технологий. Команда студии, состоящая из опытных, хорошо известных зарубежом дизайнеров, создаёт светильники для более, чем 20 стран Европы, Америки и Азии.
LluscàDesign специализируется на промышленном и товарном дизайне с 1972 года. Фирма участвовала в разработке и продвижения новых товаров производителей оборудования для досуга, бытовой техники, предметов домашнего обихода, осветительных приборов, мебели, оборудования досуга, игрушек, прикладной и потребительской электроники, тары, упаковки и другой продукции. Фирма основывает свою деятельность на тесном сотрудничестве со специалистами отделов маркетинга и научных разработок, а также на гибкой методике работы, позволяющей адаптироваться к особенностям каждого проекта, предлагая творческие, новаторские и конкурентоспособные решения.
В студии работают два брата: промышленный дизайнер Хавьер Диес (Javier Díez) и оформитель интерьеров Хосе Луис Диес (José Luis Díez). Такая специализация дает им возможность выполнять проекты, значительно отличающиеся по своим масштабам, назначению, заказчикам и времени разработки: от небольших пиктограмм для ванных до крупных бетонных конструкций уличной меблировки. Дизайнеры отказались от прямолинейного подхода, состоящего в непосредственном изготовлении заказанного объекта. К каждому объекту они подходят издалека, пересекая смежные территории изобразительного искусства, философии и поэзии, обогащая идею заказчика выразительными средствами смежных областей творчества, расширяя горизонты восприятия конечного потребителя. Хавьер и Хосе Луис Диесы принимали участие в испанских выставках промышленного дизайна: Diseño Industrial en España и Pasión Diseño Español.
Дизайнерское агентство LUCID помогает развитию бизнеса через дизайн. Основным видом деятельности компании является промышленный дизайн 'From mind to market': от идеи до её воплощения и вывода конечного продукта на рынок. В дополнение к дизайнерскому подразделению был открыт отдел корпоративных проектов, занимающийся имиджем, брендингом, разработкой интернет сайтов и упаковки, а также предлагающий услуги графического дизайна и ведения коммуникационных кампаний.
Расположенная в Барселоне, дизайнерско-произдовственная студия специализируется на создании коллекций посуды в авангардном стиле для высокой кухни. Luesma & Vega использует исключительно ремесленный труд и новейшие технологии производства стекла. С 2004 года компания сотрудничает с рестораном Bulli знаменитого шеф-повара Феррана Адриа (Ferrab Adrà). В настоящее время студия реализует совместные проекты с несколькими ведущими поварами и рестораторами, создавая для них как отдельные модели, так и целые коллекции посуды.
Родился в Валенсии в 1976, в 2003г. получил диплом по специальности промышленный дизайн. С 2004 по 2005 год учился на факультете промышленного дизайна в лондонском Королевском колледже искусств. Перед тем как открыть собственную студию, Эслава сотрудничал в качестве независимого дизайнера с такими компаниями, как El Ultimo Grito, Camper, Nash & Flower, Gemma Bernal и токийской фирмой Okusa Ltd. Его работы принимали участие в выставках в Валенсии, Лондоне, Лиссабоне, Милане, Токио, Нью-Йорке, Пекине...Среди полученных премий: Delta de Plata ( ADI-FAD) 2007 за USB María, премия INJUVE 2006 в категории Молодой дизайнер, а также выход в финал Bombay Sapphire 2005 в Лондоне с проектом “Bulbshade”.
Студия Luis Vidal + Arquitectos была основана в 2004 году Луисом Видалем (Luis Vidal) в виде творческой платформы, предлагающей социально ответственные, качественные и оригинальные решения в области современного градостроения и архитектуры. Luis Vidal + Arquitectos не только специализируется на работе над проектами аэропортов и больниц, но и занимается различными урбанистическими проектами, а также промышленным дизайном и проектированием зданий. Основной задачей студии является улучшение качества окружающей нас жизни, именно поэтому все проекты отличаются ответственным отношением к действительности, обществу, экономике и окружающей среде. За небольшой промежуток времени, прошедший с момента создания появления, Luis Vidal + Arquitectos уже успела приобрести мировую известность, зарекомендовав себя как студию, отличающуюся функциональным и гибким отношением к дизайну, продемонстрировав это своим участием в таких знаковых проектах, как оформление нового терминала Т2 лондонского аэропорта Хитроу.
Made Studio была основана в 2017 году архитекторами Борхой Гарсии (Borja García) и Лаурой Рос (Laura Ros). Вместе со своей командой работают над новыми формами реализации проектов, используя взвешенный подход. Главной задачей является сделать повседневную жизнь легче, гармоничнее, проще и эффективнее с помощью архитектуры и дизайна. Дизайнерская команда состоит из профессионалов: промышленных дизайнеров и архитекторов, объединяющихся для глобального решения поставленной задачи. Работы студии отмечены многочисленными нациоальными и международными наградами и премиями, среди которых Red Dot Design Awards, Delta и ADCV. Студия принимает участие в международных выставках. Репортажи о ней регулярно публикуются в ведущих мировых изданиях.
Студия Magma Design была открыта в 1995 году дизайнером Тони Кларианой (Toni Clariana), специалистом в области инновационных стратегий и промышленного дизайна. Многопрофильная творческая команда не только реализует самые разнообразные проекты: от железнодорожного транспорта и медицины до дизайна электробытовых приборов, электронного оборудования, стульев для контрактного сектора и офисной мебели, - но и разрабатывает методики сотворчества. За пределами Испании компания работает через свои представительства в Гонконге, Стамбуле и Касабланке.
В 2008 году Марк Моро (Marc Morro) создал дизайнерскую платформу Surtido, объединившую молодых талантливых дизайнеров для создания небольших коллекций. Так появился прототип T-SD Mod.4 из шпона, воплощённый затем в дереве таким образом, что толщина материала не влияет на общие пропорции модели. По словам самого дизайнера, его задачей было создание «очень экономичного и высококачественного предмета интерьера».
Марго Вьярнéс (Margot Viarnés) родилась в Фигерасе в 1965 году. Окончила Высшую школу дизайна Elisava, свою профессиональную карьеру начинала в компаниях Пепе Кортеса (Pepe Cortés) и Нэнси Робинс (Nancy Robins). В 1989 открыла собственную студию. Будучи ещё совсем молодым дизайнером, получила Национальную испанскую премию в области дизайна на Международной мебельной выставке в Валенсии в номинации Молодые таланты. Её работы неоднократно удостаивались премии FAD. Участница международных мебельных выставок в Кёльне, Франкфурте, Токио, Милане, Париже, Бразилиа и Афинах. Репортажи о проектах Вьярнес публикуются на страницах ведущих дизайнерских изданий, таких как Wallpaper, Interni, Arquitectura y Diseño. В настоящее время возглавляемая дизайнером студия создаёт мебель класса prêt-à-porter, серийные модели для широкого потребления, а также работает по конкретным заказам. Марго - поклонница японской архитектуры, французского стиля ар деко и мебели индийских мастеров.
Mariano с 1999 года занимается интергральными пректами в области архитектуры и дизайна. Компания работает в постянном тесном контакте с клиентом при реализации проекта.
Марио Руис (Mario Ruiz) известен как дизайнер технологической продукции, но на его счету есть и другие проекты: офисная мебель, освещение, предметы домашнего обихода. Тем не менее, и в этих работах Марио Руиса технологический компонент хорошо заметен. Руис и дизайнеры его студии, Costa Design, уделяют большое внимание экзистенциальному диалогу между объектом и его окружением. Этот диалог ведется на языке легчайших форм, простота которых компенсируется использованием экспериментальных материалов, при максимальной тщательности отработки текстур и цвета. Издательство Actar выпустило первую монографию о работе дизайнера: Mario Ruiz/Costa Design.
Мартин Асуа (Martín Azúa, 1965г.р, Страна Басков) живёт в Барселоне, работу дизайнером сочетает с преподаванием с высшей школе дизайна Elisava. Получил диплом дизайнера в университете Барселоны, закончил магистратуру политехнического университета Барселоны по специальности "архитектура и дизайн выставочных павильонов". В настоящее время как дизайнер сотрудничает с различными компаниями. В 2004 основал студию Azúamoliné совместно с дизайнером Жераром Молине (Gerad Moliné). Занимается также исследованиями, его работы регулярно выставляются на его персональных и коллективных выставках в Барселоне, Милане, Лондоне, Париже, Вене, а также в музее современного искусства MOMA в Нью-Йорке. Обладатель премии Premio Ciudad de Barcelona 2000. Философия студии базируется на трёх принципах: вопросы как открытие, утопия для поиска решений в безвыходных ситуациях и форсмажор как возможность концентрации усилий.
Промышленный дизайнер и оформитель интерьеров Марти Гишэ (Martí Guixé) (1964) получил образование в Барселоне и Милане. В 1994 году, обосновавшись в Берлине, периодически консультировал южно-корейские фирмы в Сеуле. В этот период зародилась его авторская концепция культуры коммерческого объекта. Гишэ начал выставлять свои произведения в 1997 году. В них прослеживается поиск новых систем продукции, стремление внедрить дизайн в культуру потребления, в том числе в культуру потребления пищи. Удачная презентация товара – это еще и «репрезентация» – считает Гишэ, курсирующий между Барселоной и Берлином. Его простые и неожиданные решения преподносятся всегда с обезоруживающей серьезностью
Консалтинговое дизайнерское агентство Masquespacio была открыто в 2010 году в Валенсии Аной Миленой Эрнандес Паласьос (Ana Milena Hernández Palacios) и Кристофом Пенассем (Christophe Penasse). Разные специализации основателей компании (интерьерный дизайн и маркетинг) прекрасно дополняют друг друга, позволяя создавать бренды и интерьеры, отличающиеся уникальностью, свежестью дизайна, инновационным подходом. Работы студии получают высокую оценку в специализированных изданиях, публикующих материалы о дизайне, моде и стиле жизни.
Многопрофильная студия работает в области архитектуры, дизайна и современного искусства под руководством архитекторов и дизайнеров Марты Алонсо Йебры (Marta Alonso Yebra) и Иманоля Кальдерона Элосеги (Imanol Calderón Elósegui), создателей бренда MAYICE. Присущий им профессиональный динамизм и постоянный поиск заставляют их обращаться не только к самым разным направлениям дизайна и архитектуры, но и оформлять выставочные стенды и успешно экспериментировать с новыми материалами. Функциональность, форма, красота и продуманная структура присутствуют в каждом проекте студии.
Студия Mediodesign занимается созданием и производством дизайнерской продукции, а также предлагает консалтинговые услуги в области архитектурных и интерьерных проектов, промышленного дизайна и рекламы. Студию характеризует инновационный творческий подход в создании как отдельных предметов и коллекций, так и оформлении помещений и комплексных проектов. Компания использует в свой работе систему компьютерного дизайна CAD/CAM и является известной в Барселоне студией в области цифровых технологий. Mediodesign реализует в Испании и за рубежом дизайнерские коллекции мебели, произведённые в Барселоне. В коллекции представлены столы, стулья и светильники высочайшего качества, способные удовлетворить самый взыскательный вкус.
Mermelada Estudio занимается промышленным дизайном. Студию основали Хуан Мигель Хуарес (Juan Miguel Juárez), Лаура Бласко (Laura Blasco) и Алекс Эстевес (Alex Estévez). Работы Mermelada Estudio сочетают передовые идеи и уважительное отношение к окружающему миру, отличаются тщательной продуманностью концепции, творческим поиском, желанием экспериментировать и стремлением к достижению гармонии между формой и создающей её поверхностью. Среди последних работ студии особого упоминания заслуживают табурет с травяным покрытием Carmen, стол Winter со встроенным кувшином и светильник Maya для компании Almerich.
Студия интерьерного дизайна, специализирующаяся на проектах для отелей и ресторанов, каждый из которых воспринимаются как новый вызов, на который богатый накопленный опыт позволяет дать ответ, гарантирующий финальный результат. Сочетание авангардных тенденций и традиционной элегантности, эмоционального заряда и креативности профессиональной многопрофильной команды делает возможным использование дизайна как инструмента создания интерьерных пространств, вызывающих эмоциональный отклик. В центре всегда человек, который живёт в интерьере, наслаждаясь окружающей его атмосферой не только эстетически. Благодаря гуманистическому подходу студии удаётся успешно реализовывать многочисленные проекты различного масштаба для отелей и ресторанов в по всему миру.
Студия MFM Interiorismo была открыта Мартином Феликсом Массой (Martín Félix Massa). Масса является не только дипломированным специалистом по архитектуре и интерьерному дизайну UDS, но и магистром по «Архитектуре, дизайну, имиджу и окружающему пространству» школы Pompeu Fabra - Elisava BCN, а также чертёжником, проектировщиком, графическим и информационным дизайнером, публицистом и креативным директором. Помимо работы над проектами Масса ведёт также исследования в области архитектуры и эко-дизайна на принципах устойчивого развития. Студия работает не только в Испании, но и за рубежом, занимаясь архитектурой, дизайном, а также реализацией разнообразных креативных проектов.
Мигель Эрранс (Miguel Herranz) занимается промышленным дизайном с 1994 года, ведет проекты самого разного свойства: чисто концептуальные и технически насыщенные, коммерческие и экспериментальные. Эрранс работает в различных сферах: мебельное производство, освещение, автомобили, предметы декора, оборудование и оформление интерьеров, выставочные стенды. Дизайнер всегда ставит перед собой задачу максимального использования потенциала и сильных сторон предприятия- заказчика, изучая параметры его деятельности в поисках примечательных особенностей.
Архитекторы Белен Монео (Belén Moneo) и Джефф Брок (Jeff Brock) открыли студию Moneo Brock Studio в 1993 году. За прошедшие годы творческий коллектив накопил обширный опыт в области интерьерного и ландшафтного дизайна и оформления городских пространств. После тщательного предварительного анализа компания предлагает своё архитектурное решение, принимая во внимание все особенности окружающего пейзажа или городского пространства, основываясь на принципах сдержанного развития и уважения к окружающей среде. Благодаря такому подходу все проекты студии отличаются креативностью, индивидуальным подходом и высокой эффективностью.
Перед тем, как возглавить созданную им 15 лет назад студию, Ферран Морги (Ferrán Morgui) руководил отделом дизайна компании Quod Disseny i Marketing и департаментом имиджа и разработки новой продукции в Galo / Ben. Студия Morgui Súnico – это команда единомышленников, в которой высокопрофессиональные специалисты работают над архитектурными проектами, оформляют интерьеры отелей, торговых центров, жилых комплексов, выставочных экспозиций, создают корпоративный имидж, а также проводят коммерческие презентации и мероприятия. Среди реализованных выставочных проектов: Design Made in Spain в ICFF (Нью-Йорк, 2004) для Испанского Института Внешней Торговли (ICEX) и экспозиции испанской ассоциации SIDI на европейских выставках; а также Container's Ground на Токийской Недели Дизайна 2005. Помимо своей основной деятельности Ферран Морги преподаёт в школе дизайна Eina и в Политехническом университете Барселоны.
Mormedi – студия дизайна, осуществляющая комплексное обслуживание клиентов в различных областях, включая промышленный и товарный дизайн, проектирование транспортных средств и организацию материальной среды. Синергетический эффект, достигаемый благодаря совмещению многообразного опыта и знаний, позволяет фирме вносить в свои проекты инновационные дифференцирующие элементы. Цель коллектива – предоставить клиенту оптимальные решения на всех стадиях работы, от концепции и проекта до внедрения в производство, с учетом технических требований и креативной стратегии предприятия, при соблюдении высших стандартов качества и максимальной пунктуальности в выполнении обязательств.
Mr. Simon - это молодая студия, созданная в 2010 году Аароном Фелиу (Aaron Feliú) и Начо Фриасом (Nacho Frías), получившими образование по специальности "промышленный дизайн" в престижных учебных заведениях: Lavernia & Cienfuegos (Валенсия) и Demakersvan (Голландия). Mr. Simon занимается графическим и промышленным дизайном. Все работы студии концептуальны и выполнены в актуальном стиле. В своей работе дизайнеры делают ставку на простоту и синтез различных аспектов, стараясь предложить новые экспериментальные решения и актуальные коммуникативные формы.
Muka Design Lab была создана в Бильбао в 2011 году Лукасом Мигелем Абахо Пересом (Lucas Miguel Abajo Pérez) и Лашми Назабалем Гастаньягой (Laxmi Nazábal Gaztañaga). Студия занимается промышленным, графическим и интерьерным дизайном, предлагая высочайшее качество и вневременной стиль. Для создателей студии дизайн – это прежде всего инструмент для создания предметов, далёких от массового рынка, это возможность поиска решений, который сделают каждое предложение уникальным. Дизайнеры являются сторонниками движения “Slow Design”, поэтому особое значение они придают традиционным материалам и предпочитают создавать предметы, дружественные потребителю, не упуская при этом возможность применить как новые технологии производства, так и экологичные материалы. Более 70% деятельности компании приходится на зарубежные рынки, основными клиентами студии являются такие страны как Китай и США.
Созданная в 2010 году Альберто Санчесом (AlbertoSánchez) и Эдуардо Вильялоном (EduardoVillalón), студия Mutпредлагает оригинальные и эмоциональные дизайнерские решения для повседневных предметов и ситуаций. MutDesignработает в не только в области промышленного и графического дизайна, но и занимается оформлением интерьеров, а также предоставляет мультимедийные и брендинговые услуги. Независимость, оригинальный взгляд на окружающий мир, а также постоянное участие в международных выставках сделали студию известной и популярной не только в Испании, но и во всём мире. “Mut– это настоящая лаборатория новых идей".
Начо Карбонель (Nacho Carbonell) закончил испанский университет Cardenal Herrera CEU в 2003 и дизайнерскую академию Eindhoven в 2007 с проектами Dream of Sand и Pump it up, за которые получил диплом с откличием. Продолжил образование в студии Vicent de Rijk y Joris Laarman, работает в собственной студией в Эйндховене (Голландия), где и проживает в настоящий момент. По словам дизайнера, ему "болеше всего нравится создавать предметы, наполненные фантазией, позволяющей уйти от повседневности".
Даниэль Вила (Daniel Vila) и Эстер Пужоль (Ester Pujol) получили диплом по специальности промышленный дизайн в Escuela Massana (Барселона) в 2000. В этом же году прошли обучение в аспирантуре в ICT (Institut Català de Tecnologia) и получили медаль ADI FAD 2000 за проект “carro de vela”. В 2001 создали студию nahtrang disseny, занимающуюся созданием светильников, мебели, а также корпоративным дизайном и брэндингом.
В середине 70-х годов, когда промышленный дизайнер Нани Маркина (Nani Marquina) начинала свою карьеру, в центре всеобщего внимания была дизайнерская мебель. В 1984 появилась возможность поработать над созданием текстильных коллекций, а в 1986 Нани Маркина решила основать собственную компанию, занимающуюся созданием предметов домашнего интерьера, и, прежде всего, ковров. В 1992 каталонский дизайнер познакомилась с мастерами из Индии. Эта знаковая встреча стала своеобразным творческим трамплином и вдохновила Нани на создание потрясающих новых коллекций, удостоенных в 2005 году Национальной испанской премии в области дизайна.
Всё равно, что это, скульптура или мебель, главное, что это настоящее произведение искусства, ведь каждый предмет, созданный Николасом Пипером, уникален, функционален , придуман для конкретного клиента, а главное, у него есть душа. Работы дизайнера любят и ценят поклонники эксклюзивной авторской мебели от кутюр.
Сусана Санчо (Susana Sancho) и Висенте Поррес (Vicente Porres) открыли Noviembre Estudio в 2008 году. Компания имеет широкую специализацию: от промышленного и интерьерного дизайна до маркетинговых услуг и творческого руководства проектами. К каждой новой работе дизайнеры применяют свой уникальный инновационный и творческий подход, стараясь переосмыслить традиции и представить новый тип продукта или вид пространства, в которых бы эстетически привлекательно сочетались различных составляющие и аспекты. Студия отмечена многочисленными престижными премиями и наградами, что не удивительно, учитывая способность творческой команды находить уникальные креативные решения.
Открытая в 2012 году Аной В. Франсес (V. Francés) и Кристиной Толедо (Cristina Toledo), студия Nueve занимается дизайном и консалтинговым услугами. В своей работе дизайнеры основываются на тщательном предварительном анализе и исследованиях, позволяющих стратегически правильно реализовать любой проект с учётом потребностей и пожеланий клиентов. Студия является обладателем многочисленных профессиональных премий и наград, её работы можно увидеть на различных выставках и экспозициях как в самой Испании, так и за рубежом.
Йон Марин (Jon Marín, Барселона, 1981 г.р.) промышленный эколог по образованию. Однако креативные дисциплины интересовали его всегда ничуть не меньше биологии. В качестве эколога консультировал различные проекты. Преподаёт такие дисциплины, как экодизайн, бионика и комплексные проекты. Алекс Хименес (Àlex Jiménez, Барселона, 1982 г.р.) получил высшее дизайнерское образование, а также инженерное по специальностям промышленный и городской дизайн. Имеет опыт профессиональной работы не только в небольших студиях, но и в технических отделах крупных компаний. Студия Nutcreatives занимается промышленным дизайном и инновациями в области экологии, основанными на принципах сдерживаемого развития и социальной ответственности применительно ко всем проектам и процессам.
OAB (Office Of Architecture In Barcelona) – новая концепция профессиональной архитектурной студии, появившейся в результате объединения усилий высокого профессионала своего дела, Карлоса Ферратера, имеющего за плечами 35-летний опыт работы, и группы молодых архитекторов, таких как Ксавьер Марти Гали (Xavier Martí Galí), Лусия и Борха Ферратер (Lucía y Borja Ferrater), Нурия Айала (Núria Ayala) и др.
Ochoa y Díaz-Llanos появилась в 2002 году для выпуска функциональных, практичных и эстетически привлекательных моделей. Основополагающие принципы работы студии - качество, серьёзность, уважительное отношение к окружающей среде и инновационный подход. Ochoa y Díaz-Llanos неоднократно получала различных премии и награды в Испании и за рубежом. Студия регулярно представляет свои модели на международных выставках и конгрессах.
В студии работают три дизайнера, которых объединяет идея поиска нового стиля потребления. После нескольких лет сотрудничества с другими фирмами, они решили создать собственное предприятие для работы над комплексными проектами в различных сферах художественного конструирования. Их совместная деятельность строится на принципе гибкой адаптации к новому, на совмещении функционального и эстетического, дифференцированном обслуживании клиентов. Студия принимала участие в различных выставках и общественных мероприятиях.
OHLAB занимается анализом и исследованиями в области культурологии современного общества через архитектуру, интерьерный дизайн и стратегии урбанистического развития. Возглавляемая Паломой Эрнаис (Paloma Hernáiz) и Хаймэ Оливаром (Jaime Oliver), компания изначально, в 2007 году, находилась в Шанхае, затем переехала в Мадрид. В настоящее время офис компании расположен на Пальме де Майорке. Команда студии, состоящая из 20 профессиональных архитекторов, интерьерных дизайнеров и инженеров, реализует проекты в области дизайна и сдержанного развития по всему миру. Работы студии широко освещаются не только в специализированных изданиях, но и других средствах массой информации.
OiKo основана Хосе Ф Лопесом-Агиларом (Jose F López-Aguilar) и Сальвой Кодиначем (Salva Codinach), занимается дизайном и консалтингом в области новых материалов и рециркуляционной экономики. Её основатели закончили школу дизайна ELISAVA. Хосе продолжил обучение в UAB, выбрав специализацию, связанную с изучением окружающей среды, и получил степень по материаловедению в UPC. Сальва закончил несколько бизнес-школ по специальности управление. Сочетание Дизайна и Науки даёт творческий импульс студии и ориентиры при принятии решений. OiKo разрабатывает дизайн, основываясь на обширных научных знаниях и понимании спроса, предлагая продукт более конкурентный для компаний, более устойчивый для планеты и более эмоциональный для потребителя.
Дизайнерская студия, занимающаяся созданием экологичных моделей ремесленным способом для современной жизни, сочетающих дизайн и функциональность с ручным ремесленным воплощением из натуральных материалов. Oitenta создаёт предметы для повседневной жизни поклоников современного дизайна, которые стремяься не уваличивать количество вещей, а использовать только аутентичные и необходимые. Студия-ателье находится в историческом районе А Сидаде Велья (A Cidade Vella) в А Коруньи (A Coruña, Испания), где расположены традиционные ремесленные мастерские.
Архитектурная студия OPTA ARQUITECTOS работает в Мадриде уже более 35 лет, реализуя проекты не только в Испании, но за рубежом. Благодаря своей международной ориентации компания в каждой новой работе учитывает особенности конкретной страны, города и клиента, а также все уникальные условия проекта. Студия работает в самых разных масштабах: реализуя не только большие и уникальные проекты, но и тщательно продумывая дизайнерские детали и интерьер. Команда студии считает сдержанное развитие и заботу об окружающей среде важнейшими составляющими дизайна и архитектуры. Этот подход доминирует в работе студии на всех стадиях реализации проекта: от разработки набросков до работе на строительной площадке.
Урьол Льаона (Oriol Llahona) получил диплом промышленного дизайнера в Elisava-Universidad Pompeu Fabra. Учился в Германии (Universität Essen) и в Великобритании (University of Southampton). Занимался проектами по производству упаковки, созданию корпоративного имиджа, мебельного, интерьерного и промышленного дизайнов, работал для таких известных марок, как Adidas и Revlon.
Промышленный дизайнер Оскар Диас (Óscar Díaz) два года работал в парижской студии Matali Crasset, а затем переехал в Лондон, где прошёл специальный курс по промышленному дизайну в Royal College of Art, получив степень мастера. В студии Crasset работал над проектами для таких компаний, как Artemide, Danese, Edra. В 2006 создал собственную студию и в настоящий момент сотрудничает с такими компаниями, как Veuve Cliquot, лондонской ICA и Domestic.
Дизайнер из Барселоны, один из основателей студии SerraydelaRocha. Работал с компаниями Roca, Pando, Metalarte, Calma, Sancal, Estiluz, Escofet, Toyota и др. Директор I+D+I компании VONDOM на протяжении 4 лет. Реализовывал совместные проекты с Eero Aarnio, Karim Rashid, Ross Lovegrove, Ricardo Bofill, Mariscal, Stefano Giovannoni, Eugeni Quitllet и Fabio Novembre. Любовь к дизайну и успехи в разработке продукта от создания концепции до промышленного воплощения обеспечили международное признание его работ. Обладатель премий: Iplus 2009, Gidi 2011 в области инноваций, несколько AEDP и 5 Premios Delta. Участновал в нескольких проектах для испанских университетов и организаций, в настоящее время сотрудничает с Universidad UPC в Máster Industria 4.0.
С 1998 года Ozestudi работает в области промышленного и графического дизайна. Студия не ограничивается каким-то одним видом дизайна или направлением, считая, что любые поставленные задачи можно решить с помощью дизайна, и всегда предлагает стратегиский подход к проекту.
Студия интерьерного дизайна, предлагающая функциональные и эстетически привлекательные решения для интерьеров, отличающихся индивидуальностью. Дизайнерская команда работает по принципам: "трансформируем" и"находим решения" изнутри, потому что в основе эмпатия по отношению к клиенту и понимание его потребностей. Пытливый взгляд, открытость всему новому и преображение действительности составляет ДНК студии. Под девизом "Если это работает и радует, ты влюбляешься" студия работает в области интерьерного дизайна в Великобритании, Австрии, Италии, Франции, Испании и на Карибах.
Выпускница Высшей архитектурной школы Мадрида (ETSAM), Палома Каньисарес (Paloma Cañizares) открыла собственную студию в 2005 году для предоставления услуг в области архитектуры, интерьерного и промышленного дизайна, а также для реализации проектов офисов, коммерческой и жилой недвижимости, а также оформлении выставок. В 2011 году Каньисарес создала компанию PCM, специализирующуюся на выпуске моделей по проектам молодых талантливых дизайнеров с использованием местных региональных производств и традиционного ремесленного мастерства.
Многопрофильная студия Paparajote Factory, основанная Пилар Ларротчей (Pilar Larrotcha) и Соней де ла Иглесиас (Sonia de la Iglesia), занимается дизайном и продажей своих собственных коллекций, а также сотрудничает с другими брендами. Отличительной особенностью дизайна является графичность и эмоциональность стиля, а также установление диалога с потребителем. Коллекции для детей и контрактного сектора создают ощущение вымышленного мира, приглашая к игровому восприятию действительности.
Такие разные и непохожие друг на друга проекты известного испанского дизайнера Паскуа Ортеги (Pascua Ortega) объединяет удивительная элегантность. Все оформленные им интерьеры очень жизненны и гармоничны, несмотря на сочетание казалось бы не сочетаемых стилей, где антиквариат и классика соседствуют с самой современной мебелью, ткани потрясают разнообразием оттенков и текстур, а светильники различных видов и цветов добавляют оригинальности, акцентируя общий стиль.
Патрисия Уркиола (Patricia Urquiola, г.Овьедо, 1961 г.р.). Родилась в Испании, сейчас живёт и работает в Милане. Изучала архитектуру в Мадриде, получила диплом Миланского политехнического университета в 1989 году. Дипломная работа была посвящена великому итальянскому архитектору Кастильони. С 1990 по 1996 работала в De Padova под руководством Вичи Маджистретти. В 1996 возглавила дизайнерскую группу Lissoni, начав сотрудничество с самыми престижными компаниями, такими как Alessi, Antares-Flos, Artelano, Boffi, Cappellini, Casina, Kartell и другими. Параллельно создавала собственные проекты для B&B, Faem, Molteni&C, Moroso и Tronconi. В 2001 открыла собственную дизайнерскую студию в Милане, которая занимается не только промышленным дизайном, но и выставочной деятельностью, архитектурой и художественным руководством проектами. Сотрудничала с испанскими компаниями Kettal, Viccarbe и Gandía Blasco.
Пепе Кортес (Pepe Cortés) родился в Барселоне в 1946 году, получил образование в школе дизайна Eina. Является обладателем Национальной испанской премии в области дизайна за 2006 год, которая является самой высокой наградой, вручаемой в Испании дизайнерам за их профессиональные достижения. За прошедшие годы реализовал множество разнообразных проектов в области интерьерного дизайна, корпоративного имиджа и реконструкции зданий. В 2002 году получил медаль “Premio Santiago Marco” Официальной коллегии декораторов и дизайнеров Каталонии. Является автором мебельных коллекций для B.D. Ediciones de Diseño, Akaba, Grupo T, Artespaña, Signes , Amat, Technal, Melalarte и Puntmobles (совместно с Cortés, Pepe & Asociados).
Серхио Перес (Sergio Pérez) занимается промышленным дизайном с 1999 года. Как независимый дизайнер сотрудничал с различными компаниями в Испании, Италии и Китае. В 2001 году открыл собственную студию Estudioperezfortea, занимающуюся дизайном мебели и предметов интерьера. Свою задачу Серхио видит в создании сочетания интересного дизайна с функциональностью предмета. Студия старается найти индивидуальное решение для каждого заказчика, предлагая коммерчески востребованный продукт в современном актуальном исполнении.
Инженер, промышленный дизайнер и проектировщик, получивший образование Валенсийский политехнический университет, Пётрек Перес пишет диссертацию по маркетингу в Валенсийском университете. В работе старается найти новый выразительный язык, способный объединить дизайн, инженерные науки, стратегический подход, инновационные технологии, современные коммуникативные средства и маркетинг. Сотрудничает с различными студиями в области промышленного, интерьерного и графического дизайна, а также с архитектурными мастерскими и консалтинговыми компаниями , занимающимися брендингом и цифровым маркетингом в Испании и за её пределами.
Художник и дизайнер, Рафаэль Ангуло родился на о.Гран Канария в 1974 году, получил образование в престижных учебных заведениях Барселоны, Великобритании и Германии, где затем работал в качестве дизайнера-концептуалиста в дизайнерском отделе Mercedes-Benz. В 2001 году стал независимым дизайнером и открыл собственную студию, занимающуюся созданием мебельных коллекций, а также интегральным интерьерным и промышленным дизайном. Стиль Ангуло можно охарактеризовать как футуристический, с тенденцией к минимализму и модернизму.
Закончив в 1990 году Высшую школу архитектуры в Мадриде, Рамон Эстеве (Ramón Esteve) выполнял самые разные архитектурные проекты: от Центра научных исследований имени Принца Фелипе в Валенсии до студенческого общежития, от современной церкви до стильного городского кафе и десятков частных коттеджей по всей Испании. Помимо этого Эстеве занимается промышленным дизайном, оформлением интерьеров, рекламой и проектированием выставочных стендов, преподает проектирование в Высшей школе архитектуры Валенсии.
Рамон Убеда (Ramón Úbeda, род. 1962, г. Хаэн), как сказал бы Тускетс, - архитектор по образованию, журналист по профессии и дизайнер по призванию, а ещё бывший главный редактор журналов De Diseño и Ardi, журналист, сотрудничавший с крупнейшими испанскими и международными изданиями, автор многочисленных книг и куратор выставок. Помимо этого он активно занимается профессиональной дизайнерской деятельностью. В качестве графического и промышленного дизайнера Убеда успешно сотрудничал с компаниями Rapsel, Metalarte, ABR и Mosaics Martí, однако всегда считал, что работа арт-директора гораздо интереснее. Начав в 1997 году сотрудничество с Bd Barcelona design в качестве графического дизайнера, уже в 2001 Убеда возглавил мебельное направление этой издательской дизайнерской компании. Он также занимается имиджевым дизайном и производством в ArtQuitect, консультирует компанию Metalarte , а с 2006 года сотрудничает с Camper. Работая над различными проектами, Убеда сотрудничал с самыми признанными дизайнерами мировой величины, такими как Ross Lovegrove, братья Campana, Alfredo Häberli, Jaime Hayón и Konstantin Grcic.
Студия Ramos Bassols была создана в 2004 году в Барселоне промышленными дизайнерами Давидом Рамосом (David Ramos) и Жорди Бассольсом (Jordi Bassols), имевшими огромный опыт работы в различных областях дизайна: от создания моделей и коллекций для города до столовых приборов, светильников и офисной мебели. Ramos Bassols предлагает свою версию современного дизайна, гармонично сочетая форму, функциональность и эстетическую привлекательность. Все модели студии, отличающиеся чистотой линий и ощущением теплоты, нравятся и клиентам и пользуются неизменной популярностью.
Рикард Феррер (Ricard Ferrer) изучал промышленный дизайн в Барселоне, в Escuela de Oficios и в Escuela Elisava, которую он закончил в 1992 и начал свою профессиональную деятельность как дизайнер и консультант. Среди его клиентов - выпускающие оборудование для ванных комнат компании Cosmic и Roca Sanitario, мебельные фабрики Amat, Matias Guarro и Almerich, а также известный производитель светильников Metalarte.
Рикард Вила (Ricard Vila) получил образование в Высшей школе дизайна Elisava (Escuela Superior de Diseño). До того, как открыть свою собственную студию в Игуаланде в 1999 году, дизайнер работал с такими дизайнерами и студиями, как Rucker, Manel Ybargüengoitia и Lievore, Altherr, Molina. В 2001 Вила создал Calot Works S.L., специализирующуюся на дизайне интерьеров, магазинов, ресторанов и оформлении выставочных стендов. В 2008 студия обосновалась в Espais del Rec, на старинной кожевенной фабрике XVIII, где разместились ещё несколько творческих коллективов. Через год появилась Rec.0, для которой разрабатывается дизайн актуальной концепции временных магазинов pop-up. В настоящее время студия работает в области промышленного дизайна, создаёт мебель и оформляет интерьеры для таких известных брендов, как DO + CE, Dd, TKT brainpower, Stilus, Criber, Alis-Mooa, Bandalux, Artesanía Catalunya, AB industries и других.
Креативная компанда Ricardo de la Torre занимается интерьерными проектами, а также созданием коллекций мебели и светильников. Отличительными чертами компании являются богатый накопленный опыт, элегантный изысканный дизайн, увлечённость своим делом и высокий профессионализм.
Роджер Аркер (Roger Arquer) родился в Барселоне в 1975 году, там же получил образование, закончив обучение в 1998, и через год переехал Нью-Йорк, где занялся промышленным дизайном, сотрудничая с различными студиями. В 2003 начал обучение на степень мастера в Royal College of Art de Londres. В это же время набирался опыта, сотрудничая с Альфредом Хёберли (Alfredo Häberli). В 2005 создал собственную студию в Лондоне, где сейчас проживает. Лауреат многочисленных премий, среди которых Opus Design Award, Coram Design Award и премия Adi-Fad. Неоднократно выставлял свои работы на выставках в Лондоне, Корее и Милане. В настоящее время преподаёт в лондонских университетах Sant Martins и Camberwell.
Роберто Селада (Roberto Celada, г.Леон, 1970 г.р) и Ракель Эстеве (Raquel Esteve, г.Валенсия, 1975 г.р), получившие образование по специальности "промышеленный дизайн" в валенсийской школе дизайна ESDI - CEU, решили объединить свои творческие усилия, создав в Валенсии собственную творческую студию rQr estudio, которая занимается различными проектами, соединяющими эстетическую привлекательность и функциональность. Дизайнеры видят свою задачу не только в том, чтобы предлагать компаниям решения, удовлетворяющие запросы клиента, но в поиске экпериментальных путей для их собственных творческих исканий. В последние годы студия активно сотрудничает с компаниями-производителями мебели, ванных комнат, ювелирных изделий, игрушек, продукции для детей, а также работает над различными общественными проектами.
Эктор Руис-Веласкес (Héctor Ruiz-Velázquez) получил образование архитектора в университете Вирджинии (США), а затем продолжил обучение в Гарварде и Колумбийском университете. В 1992 году, имея за плечами обширный профессиональный опыт, открыл собственную студию, занимающуюся разнообразными проектами: от архитектуры до создания корпоративного имиджа, от градостроительных проектов до графического, промышленного и интерьерного дизайна, а также фотографии.
Многопрофильная дизайнерская студия Sanserif Creatius из Валенсии занимается интерьерным, промышленным, графическим и мультимедийным дизайном. Компания специализируется на создании корпоративного имиджа и способна превратить любую марку в успешный брэнд. Среди наиболее значимых проектов – коллекция мебели и аксессуаров из картона для группы компаний La Plana, мебельный проект и стенд для ISER из биоперерабатываемых материалов, а также стул-ящик Фламенко для Muebles Orga и раковина Ninfa для Artquitect совместно с Рамоном Убедой (Ramón Úbeda).
Валенсийская многопрофильная студия промышленного дизайна была основана в 2003 году. Компания ориентирована на работу на международном рынке. Свою задачу видит в предложении глобальных решений в одном контексте, включая разработку не только конкретных предметов, но и предоставлении комплекса услуг, в том числе в области графики и интерьерный дизайн. ЗНАНИЯ, ОПЫТ и СОБСТВЕННОЕ ВИДЕНИЕ ДИЗАЙНА позволяют нам находить новые смыслы и решения, идущие дальше сиюминутных модных трендов. Мы знаем, как достичь УНИКАЛЬНОСТИ.
Студию Serraydelarocha (старое название Inventadisseny) создали в 2006 году дизайнеры Ферран Серра Сола (Ferran Serra Solà), выполнявший заказы для таких предприятий, как Grifería Tres, Blauet, Resol Barceluna, и Оскар Вера де ла Роча (Oscar Vera de la Rocha), бывший директор отдела товарного дизайна в компании Tallerdesign Ricardo Bofill, работавший на фирмы Valli&Valli, Figueras, DAE, Tesa и Plastic Omnium. Точность, стратегический подход, творческое вдохновение – вот три заповеди, которых стараются придерживаться основатели Serraydelarocha. В настоящее время их основная специализация – концептуальная разработка и дизайн электробытовых приборов, домашней
Студия Silo – это испанский дизайнер Аттуа Апарисио (Attua Aparicio) и её коллега Оскар Ванлесс (Oscar Wanless). Студия была создана в Лондоне в 2011 году для работы и экспериментирования с различными видами материалов и применения промышленного производства в ремесленном труде. Основным материалом для работы стал полиэстерен, используемый для упаковки, из которого дизайнеры создали оригинальную мебель и даже коллекцию украшений.
Сильвия Сеньяль (Silvia Ceñal, 1985г.р.,Сан-Себастьян) получила образование по специальности инженер в Политехническом университете Страны Басков, затем продолжила образование в Кронигене (Нидерланды) и Флоренции (Италия). После недолгого периода работы в студиях в Сан-Себастьяне прошла специализированный курс по дизану мебели в Мадриде. Работала с студии Stone Designs. В 2015 открыла собственную студию в Сан-Себастьяне. Сотрудничает с испанскими и иностранными компаниями, создавая для них коллекции мебели и светильников. Ее работы отличают теплота и простота используемых материалов, а а также радостная цветовая палитра. Является соучредителем проекта Ohi Design Project по возрождению баскских мебельных традиций.
Stimulo - это агентство, занимающееся дизайном и инновациями. Компания существует на рынке уже более 10 лет, придумывая, создавая и развивая всё новые и новые виды продукции. Мы соединяем стратегический подход, креативный взгляд, профессиональный маркетинг и ведущие инженерные разработки.
Студию Stone Designs основали дизайнеры Эва П. Рего (Eva P. Rego) и Куту Масуэлос (Cutu Mazuelos). Они решили творить по велению сердца, не думая о тенденциях, навязываемых модой, не зацикливаясь на технических ограничениях. Изделия их коллекции, созданные без самоцензуры, как нельзя лучше отражают мировоззрение авторов, их манеру взаимодействия с окружающим, любовь к природе. Эва и Куту считают, что новаторами становятся те дизайнеры, которым не терпится увидеть свою идею воплощенной, не дожидаясь заказа со стороны. Такое щедрое расточительство творческой энергии в долгосрочной перспективе приносит свои вполне ощутимые плоды. Этим объясняется жизнеспособность студии Stone Designs, недавно отпраздновавшей свое десятилетие.
Студия предлагает услуги по оформлению интерьеров и промышленному дизайну для компаний и частных лиц в Германии и Испании.
В 2000 году, имея опыт работы с Валенсийской выставкой и создав коллекции офисной мебели для компании Ofifran, промышленный дизайнер Сусана Мартинес Эстельес (Susana Martínez Estellés) решила создать EstellesDesign. Студия реализует проекты в области городского оборудования, разрабатывает коллекций для офиса и улицы, создаёт светильники и оформляет выставочные стенды. И не только. Например, в Индии был реализован интересных проект для сети ресторанов Torry Harris, а с Vincon Barcelona проект RED по созданию небольших предметов для кухни, в настоящее время идёт работа над проектом по разработке коллекций мебели для сайтов с виртуальной реальностью в США. Стиль дизайнера можно охарактеризовать как «ярко выраженный средиземноморский», очень индивидуальный и наполненный позитивной энергетикой. Сусану Мартинес не страшат трудности, она с готовностью берётся за новые проекты, в которых творчески выражает себя, предлагая клиентам инновационные, простые и очень жизненные решения. В работе дизайнер активно сотрудничает с заказчиком к взаимной выгоде обеих сторон и их общего дела.Адрес:Calle Colón, 50 - 2A | 46004 Valencia - SPAINТелефон:963 512 154Факс:963 512 263
Tandem Company предлагает небольшим компаниям и крупным корпорациям профессиональные услуги по стратегическому развитию бизнеса, а также внедрению инновационных программ, новых видов продуктов и услуг. Компания разрабатывает оригинальные подходы к ведению бизнеса на остове креативных решений, позволяющих создать инновационные продукты и услуги. Основанная в 2005году, Tandem Company через свои офисы в Барселоне и Мадриде активно сотрудничает с ведущими мировыми и испанскими компаниями, среди которых Airbus, Puig, Grupo Porcelanosa, Henkel, Pastas Gallo, Indra, British Airways, Mitsubishi и Fluidra.
Tomás Alía – международная дизайнерская студия, занимающаяся архитектурой, промышленным, интерьерным, графическим дизайном и выставками. Секрет её успеха в философии, основанной на работе единой командой в творческой, конструктивной обстановке, соответствующей всем требованиям времени. Профессионалы высокого класса, работающие в студии, могут решить любую поставленную задачу: от проектов жилых комплексов до дизайна мебели и предметов интерьера. Работы Tomás Alía хорошо известны в Испании и за рубежом, репортажи о проектах студии регулярно публикуются в специализированных изданиях.
Томас Алонсо (Tomás Alonso) родился в Виго в 1974 году. В 19 лет покинул свой родной город и уехал в США, где изучал промышленный дизайн и одновременно создавал модели автомобильных колёс для одной итальянской компании. Жил и работал в Италии и Австрии, пока, наконец, не обосновался в Лондоне, где в 2006 закончил мастер в Royal College of Art. В настоящий момент работает в студии Okay, состоящей из 6 дизайнеров из разных стран. Известность и качество проектов вывело студию на страницы специализированных изданий, посвящённых дизайну, таких как Wallpaper и World of Interiors. Помимо работы в студии Томас Алонсо в сотрудничестве с архитектором Найджелом Коутсом (Nigel Coates) создаёт коллекции для итальянских мебельных фабрик. Дизайнерские решения Алонсо отличаются гуманистическим подходом к простым предметам. Его модели всегда функциональны и одновременно романтичны. Среди последних работ – светильник Mr. Light и стул No. 7 (облако), за который дизайнер получил приз итальянского конкурса Promosedia.
Художник и дизайнер Вероника Мар (Verónica Mar) родилась в Гранаде (Испания). Живёт и работает в Мадриде. В 2004 году получила диплом промышленного дизайнера в школе Escuela Eina. Выпускница барселонского университета 2005 года по специальности «изящные искусства». С 2007 выставляется в лучших галереях мира: Rossana Orlandi (Милан) и Les Ateliers Courbet (Нью-Йорк и Майами) и др. Стала первым испанским дизайнером, представленным там, наряду с ведущими мировыми дизайнерами, такими как Франк Гехри (Frank Gehry), Марк Ньюсон (Marc Newson), Тадао Андо (Tadao Ando), Этторе Соттсасс (Ettore Sottsass). Её работы можно увидеть также в лондонской галерее Mint и музее The Wolfsonian Museum (Майами). Скамья S-Sculpture и качели Autumn Leaf, созданные Мар в 2011 и в 2012, отмечены несколькими международными дизайнерскими премиями. Является автором коллекций для компаний Porcelanosa, Tribú, LAB23, Groël и др. Среди последних международных проектов создание уникального трёхметрового светильника Ginkgо для японского отеля Ana Crowen Plaza Kobe, что стало очередным свидетельством мирового признания её таланта. Как художник с 2014 года выставляет свои скульптуры на художественных выставках и в галереях современного искусства в Лондоне, Шанхае, Риме, Брюсселе, Барселоне, Мадриде и Марбелье. Работает по заказу известных коллекционеров со всего мира. Занимается дизайном ювелирных украшений. В 2019 выставка её работ пройдёт в галерее Sculpture to Wear в Лос-Анджелесе, а в марте в Нью-Йорке будет показана экспозиция, посвящённая 20-летию творческой деятельности Вероники Мар, предлагающей уникальные и неповторимые решения. Помимо собственных проектов, она активно сотрудничает с различными брендами, создавая для них оригинальные модели.
Виктор Карраско (Víctor Carrasco) с отличием окончил Валенсийский политехнический университет по специальности «Инженерные науки и промышленный дизайн». Сотрудничал с известными мировыми производителями. Выступая в качестве креативного директора, предлагает компаниями варианты стратегического развития, также занимается промышленным дизайном и коммуникационными технологиями. Студией реализовано множество проектов по созданию, развитию и позиционированию брендов на мировом рынке. Отличительными чертами компании является стремление к синтезу, балансу, поиску новаторских решений, соблюдение принципов сдержанного развития, а также возможность взвешенно оценивать и предвосхищать будущие тенденции.
После студии Cubitera, в которой он был соучредителем, Виктор Пинто (Víctor Pinto) открыл собственную студию. Работает с области дизайна мебели, занимается художественным руководством, созданием каталогов, оформлением интерьеров и другими творческими проектами.
Viteri/Lapeña появилась в результате союза интерьерного дизайна и архитектуры. Открывая студию, Аитор Витери (Aitor Viteri) и Элена Лапенья (Elena Lapeña) объединили свой 20-летний опыт работы по реализации проектов по оформлению торговых центров, гостиниц и частных интерьеров в Испании и за рубежом и созданию коллекций мебели и предметов интерьера. Помимо совместной учёбы по специальности «интерьерная архитектура» их объединяет одинаковое отношение к каждому проекту как уникальному и неповторимому . «Каждый клиент и каждый проект – это вызов, который помогает нам профессионально расти и развиваться».
Дизайн-студия Wanda Barcelona с 2007 года занимается созданием удивительных инсталляций и эфемерных миров. С помощью дизайна и не теряющей своей актуальности традиций оригами, упорядочивающей и преображающей окружающую действительность, команда студии дарит всем желающим возможность путешествия в волшебный мир, где перспектива изменчива и не постоянна. Архитектор Инти создаёт пространства, которые дизайнер Дани наполняет уникальными предметами, а художница Ирис интригует и пробуждает интерес. Wanda создаёт и проектирует пространства, используя бумагу, картон и традиционные приёмы, адаптированные к новым технологиям, дополняя из своим собственным уникальным стилем.
Wanna One занимается маркетингом, дизайном и интерьерными проектами 360º, имеет обширный опыт в данной области. Основанная в 2016 году в Мадриде, студия предлагает свои услуги компаниям, ценящим креативный подход, не боящимся идти на риск, разрушая привычные штампы. Профессиональная команда заряжает оптимизмом окружающее пространство и создаёт уникальные решения. В 2019 году студия была отмечена премией Hospitality Design Award в категории Select-Service Hotel за проект хостела в центре Мадрида 2060 The Newton Hostel.
Шавьер Солэ (Xavier Solé) получил образование промышленного дизайнера в барселонской Высшей школе дизайна Elisava. В 1983 году продолжил образование в Милане в Европейском институте дизайна, а затем несколько лет работал в студии AGENZIA DESIGN. В 1986 открыл собственную студию в Барселоне. С 1992 года начал работать в компании AMAT-3, где в настоящее время возглавляет направление I+D, успешно занимаясь совместными проектами с ведущими мировыми дизайнерами. В 2006 вошёл в компанию группы T Difussion в качестве технического руководителя компании TRAMO. В 2012 снова открыл собственную студию промышленного дизайна для различных компаний и секторов рынка.
Основанная в 1998 году, студия Чимо Рока (Ximo Roca) представляет комплексные услуги по дизайну, включающие менеджмент проектов, разработку продукции, графическое оформление и архитектуру выставочных стендов. был удостоен различных премий, среди них несколько номинаций на Национальную премию за лучший дизайн.
Появившаяся в 2011 году в Лондоне студия была основана уроженкой Южной Кореи Йеонху Янг (Yeonju Yang) и испанцем Клаудио Риполем (Claudio Ripol). В своей работе дизайнеры успешно сочетают опыт в промышленном и в интерьерном дизайне. Основным принципом деятельности студии является обеспечение функциональности и долговечности, а также оригинальности и уникальности, основанных на сочетании разных культур. Помимо работы на заказ, студия занимается также и собственными проектами, которые затем реализуются при наличии заинтересованности со стороны клиентов.
Студия Yonoh была основана в 2006 году валенсийскими промышленными дизайнерами Кларой Портильо (Clara del Portillo) и Алексом Сельмой (Alex Selma). Свои творческие усилия они направили на поиски новых дизайнерских решений в области промышленного, интерьерного и графического дизайна. Проекты Yonoh отличаются простотой и функциональностью. Студия является обладателем престижных международных премий в области дизайна, в том числе Red Dot, IF Design Award, Good Design и Wallpaper* Design Award.